馮驥才散文集讀后感

　　馮驥才的散文無論是在內容上還是在由內而外表現出來的風格上,都非常耐人尋味,給人一種似曾相識卻又非常獨到的情感體驗!下面是學習啦小編精心為您整理的w，希望您喜歡!

　　馮驥才《花的勇氣》讀后感

　　讀馮驥才的《花的勇氣》這篇文章之后，我對人生有了新的感悟：生命中最重要的是勇敢地面對一切風風雨雨，無論你遇到什么挫折，只要有勇氣，就會有希望。

　　回想作者初次看到的只是綠色連著綠色的維也納，顯得非常單調。“沒有花的綠地是寂寞的!下次再來，非躲開四月不可!”作者為眼前看到的景色而感到失望。同行的小呂聽到這番話，把他帶到一片非常開闊的草地上，讓他扒開草好好看看，此時作者又非常吃驚，因為他看到的是青草下面藏著密密的小花，它們純潔、嬌小、鮮亮，只比青草矮幾厘米，好象只要一使勁，就會齊刷刷地冒出來。

　　看到這里，我已經被觸動了。因為這些花兒不是為外面的風吹雨打而膽怯，而是被草壓在下面。但是終有一天頑強的花兒會沖出草叢，特別引人注目。時間過得飛快，作者馬上就要離開維也納去意大利了，但還未看到這些花兒從草叢中冒出來，此時作者又感到非常遺憾。沒想到，就在作者走的那天，外面蒙蒙細雨把車窗遮得像拉了一道紗簾。隔著車窗，看不清外面，但窗外的顏色明顯變了：一片綠色的維也納此刻變得五彩繽紛，白色、黃色、紫色，在車窗上流動。作者下了車，看到了一片花的原野，這正是前幾天那片千萬朵花兒藏身的草地。這景色與前幾天的相比，簡直是改天換地。此刻作者心中感慨萬千。

　　小小的花兒居然有如此的氣魄，使作者心頭怦然一震，讓他明白了生命的意義是勇氣。

　　花都有這樣的勇氣，何況是人呢?

　　馮驥才《時光》散文讀后感

　　《時光》這篇散文是作者通過幾個例子來思考人生最后一段時間的，如：拿今晚突然停電，摸黑點起蠟燭，但我有比音樂更好的伴侶——思考，來引起主題。

　　又拿仿佛看到的一尊木雕的北宋的天王像，那位已無影無蹤的無名的雕工，雖已無影無蹤但他的精神還保存了下來，最后，作者總結出：植物死了，把它的生命留在種子里;詩人離去，把他的生命留在詩句里。時光對于人，其實就是生命的過程。當生命走到終點，不一定消失得沒有痕跡，有時它還會轉化為另一種形態存在或再生。母與子的生命的轉換，不就在延續著整個人類嗎?再造生命，才是最偉大的生命奇跡。而此中，藝術家們應是最幸福的一種。惟有他們能用自己的生命去再造一個新的生命。小說家再造的是代代相傳的人物;作曲家再造的是他們那個可以聽到的迷人而永在的靈魂。

　　這篇文章寫得很有和別人交談的味道，好像我正在和作者說話!通過這篇文章，我知道了：人的時光是有限的，但一個人的精神是永遠無法改變的!

　　馮驥才散文讀后感

　　前幾日，我從一位朋友處借得《馮驥才散文》一書，挑燈夜讀，感慨良多。以前，我只讀過馮先生的《珍珠鳥》，看過改編自馮先生《神鞭》、《三寸金蓮》小說的電影及連環畫，卻還是第一次如此詳盡地領略先生在散文上的造詣。馮先生不但是當代的文學大家，且在繪畫方面也是博大精深的。雖然我沒有機會欣賞到先生的文人畫，但在這些散文中，我卻能時時刻刻感受到文中有畫。先生說：“畫中的線全是一種心跡，因為，唯有線條才是直抒心意的。”那么，他的文字應如同他畫中的線條了，千姿百態，飽含充沛的情感。閱讀先生的文章，又似乎不僅僅只有畫，還有先生對音樂，對收藏，對民間文藝等諸多藝術、文化的深刻見解和描述。也許正是先生對各類藝術的糅合、融匯，才成為一代大家的吧。

　　有人說散文是心文，是一個人的心靈軌跡，一個人人生的真實寫照。看了先生的散文就是這種感覺。有時先生娓娓而談，童年舊事、人情世故盡在其中;有時在匆匆一瞥的懵懂青春里幽幽地惆悵;有時在那場毀滅美、掃蕩真誠的運動中反思、憂慮、憤怒;而更多的是在為已逝去和正在逝去的民間文化呼喚吶喊。讀著先生的文字猶如見先生其人，喜怒哀樂，躍然紙上。

　　既然散文就是寫自己的人生，那么從先生的文字中便可窺見先生的為人處世及細膩的情感。無論是對一年四季如詩如歌地描繪，還是對身邊事物細致入微地刻畫，無論是在異國的藝術殿堂里流連忘返，還是對故鄉的眷戀、對師長的追思、對小人物的同情，無不滲透著先生悲天憫人的博大情懷，處處留下了先生對歷史精神的探究，對生命對人生的深深思索。我想先生定是一個大愛之人，愛親人，愛友人，愛對藝術孜孜以求的民間藝人，愛所有為藝術獻身的人們，愛人間一切的美。

　　洋洋幾十萬言，字字珠璣，最震撼我心的卻是這樣一句：“活著就是創造每一天。”這是先生的肺腑之言，也是他對人生的總結，于我更是一種鞭策和激勵了。這部散文集是插圖珍藏版，其中收錄了有關先生的十八張彌足珍貴的照片：從不諳世事的孩童到意氣勃發的少年、躊躇滿志的青年再到一對伉儷相伴情深;有畫寫交融的生活方式，有為民間文化的奔走。照片與文章互為照應，相得益彰。先生一生的生命軌跡便與斯文斯照一起留存在我的心中了。