13歲學鋼琴入門教程

　　孩子從小學習鋼琴受到良好的音樂教育，不僅能使他們提高音樂素養和藝術修養，而且對培養嚴謹而踏實的學習態度、自覺刻苦的學習能力具重要意義。同時對一個人的文化素養，道德風尚，情操，性格的形成也起著遷移默化的影響。 以下是學習啦小編為大家精心準備的：13歲學鋼琴入門教程。歡迎參考閱讀!

　　13歲學鋼琴入門教程：五線譜

　　(一)你用的鍵盤樂器

　　無論你是擁有一個真正的鋼琴，還是一個電鋼琴、電子琴或風琴，這里的教程都會教你認識鍵盤，彈奏五線譜曲子，并學習基本的五線譜知識。

　　簡單說來，鋼琴的學習包括認識鍵盤，將手放到合適的位置，如何控制運用你的手指，如何用雙手而不是單單右手來共同彈奏，當然還有如何看懂五線譜鋼琴曲譜。

　　你是用哪種鍵盤樂器來學習的呢?一共有多少個鍵盤? 我建議你最好使用有61個鍵盤的那種。如果你的鍵盤有重力感覺(垂重感鍵盤)的就更好了，就更接近真實鋼琴的機械裝置和觸感。一般來說簡易低檔的電子琴的鍵盤沒有重力感設計，鍵盤的按下時沒有什么阻力(比較真實的鋼琴鍵盤就會知道)。

　　(二) 白鍵盤 黑鍵盤 從哪里開始呢?

　　看到鍵盤可能一開始會迷惑：這么多的鍵盤---88個鍵我如何能記住呢?

　　不過你很快就可以總結出黑鍵的分布規律：即三個黑鍵和兩個黑鍵規律性的排列，而且間隔是完全一樣的。

　　你還會發現上圖的白鍵上有規律的標出綠色的字母C，這個C是出現在兩個黑鍵左面的白鍵上的。至于這個為何叫C以后會詳細介紹。另一個你要注意記憶的是鍵盤中央的C位置，既所謂的中央C。這是一個需要牢記的位置，你以后會發現這個標志性的C的很多意義。而下面的中央C位置是真實鋼琴的鍵盤位置。

　　(三)鋼琴鍵盤的分組 五線譜基本要素

　　上圖最上面的就是你經常看到的鋼琴的五線譜，中間那個空心圓在短橫線的位置---線間就是中央C。這個中央C位置是你彈奏任何一個鋼琴曲子都要參考的鍵盤。

　　五線譜是記錄音樂的一種語言，就象英語、漢語一樣，它同樣有自己的規則，告訴你彈什么和如何彈奏。最明顯的特征就是左端的譜號形式-----高音譜號和低音譜號一起成聯合譜表，這是一個標準的鋼琴五線譜形式。音符(后面還要講)在線間或線上。

　　將中央C的一組白色鍵盤灰顏色填充，你會發現以C為一個組，七個白色琴鍵加上五個黑色鍵盤(兩個黑色和三個黑色的)構成一12個鍵盤組，而且這個C組不斷重復。隨便用左手或右手彈奏這些不同的組會發現越往右側的聲音越高，越往左聲音越低。

　　(四)C 和八度

　　上面的圖示顯示出在中央C右面 和左面的其他的C在五線譜上面的位置。從中可以看出，在鍵盤上有規律的C的位置排列到了五線譜上面就沒有什么規律可循。換句話說，不同C組的鍵盤位置在五線譜位置上沒有什么聯系，你只能通過大量的練習和不斷的記憶來逐漸掌握。

　　13歲學鋼琴入門教程：即興伴奏技巧

　　即興伴奏是指不用伴奏譜的情況下，為歌曲所彈的伴奏，當然也可以事先做一些準備，如熟悉一下樂譜,分析歌曲的基本情緒與內容，分析一下調式，標記功能記號，設計一下各段的伴奏音型與奏法等。這樣做可以使即興伴奏減少盲目性，增強規范性，可見即興伴奏并不是雜亂無章的海闊天空，當然也不象伴奏譜那樣精心設計嚴格規范。因此，既要有章法，又要根據具體情況靈活運用，這才叫即興伴奏。

　　鋼琴即興伴奏是一門綜合課。首先當然應具備一定的鋼琴基礎，按照教科書的說法，至少應具備相當于拜厄后期或車爾尼599中期的水平。當然，實際學習中應使鋼琴技術與即興伴奏技術同步發展。而且，系統的學習和聲也是進行即興伴奏必不可少的。除了上兩門與即興伴奏直接有關外，最重要的還是要進行大量的練習與實踐。同樣，吉他中的扒帶對鋼琴來說也是適用的。

　　鋼琴伴奏的原理，其實也就是彈奏和聲的問題，但這又不單純是和聲的問題，在它背后，還有如何選配，用什么方法彈奏的問題，而配和聲又要根據具體作品的需要，這就還要又分析能力和綜合應用能力，因此即興伴奏是一系列基礎知識技能應用于此的具體體現。它反映了一個人的知識，技能，水平和綜合應用能力，這就需要在不斷學習，反復實踐中逐步掌握和提高。即興伴奏的構成有以下要素：鋼琴技巧;和聲基礎;伴奏音型;歌曲分析;綜合應用能力。

　　一：鋼琴技巧：鋼琴即興伴奏所必須具備的條件之一就是鋼琴技巧，不會彈鋼琴的人是不會在鋼琴上彈伴奏的。但要明確一點，鋼琴技巧絕不等于伴奏技巧，二者有本質的區別：前者是以機械練習為主來再現樂譜內容的，而后者是以創造性的勞動完成歌曲伴奏的任務，使之成為與歌曲相輔相成的整體。

　　二：和聲基礎：即興伴奏屬多聲部范疇，當然需要和聲基礎。而和聲水平的高低又直接關系到伴奏的音響效果和表現力。和聲選擇要根據具體的作品需要來考慮，處理好排列法，連接法，省略音，功能性，色彩性，節奏感，表現力及和弦的結構與和弦外音，和聲風格等等。這在和聲練習中有固定的規則，而在實際應用當中又是很靈活的。還有的問題在練習中找不到，而在實際應用當中又是必須處理好的。因此和聲基礎是十分重要的。

　　三：伴奏類型：掌握了一定的鋼琴基礎，和聲基礎，就要用一定的形式進行陳述。伴奏音型就是和聲基礎應用到具體作品中有規律的陳述形式，而這個形式是否恰當，怎樣才能恰當，應當有一定的根據。如鋼琴的性能，伴奏音型的特點與表現力，演奏方法，以及伴奏者現有鋼琴技巧的水平，應用能力的水平等等，伴奏效果的好壞，除了和聲效果以外就是伴奏音型的應用了。因此，創造性的選擇好，設計好伴奏音型是彈好即興伴奏所必不可少的重要內容。

　　四：歌曲分析：對歌曲體裁，形式，曲式，內容的分析，是能否恰當選擇和聲，伴奏音型的根據，就和聲而言，調性的明確，半終止，終止的確定及和弦結構，和聲效果，風格是否與歌曲內容相統一，都是通過對歌曲的分析來確定的。伴奏音型的選擇也是要依據對歌曲的分析，一首優美的抒情歌曲和一首堅定有力的進行曲，二者的伴奏音型肯定是不同的，就是同一首歌曲在每一樂段之間以及從呈示發展到高潮再現的處理也是不可能一成不變的。因此，從伴奏的需要出發，對歌曲進行分析是非常必要的，特別是對伴奏音型的選擇與應用更是不能缺少的一個主要環節。

　　五：綜合應用能力：綜合應用能力是指鋼琴技巧，和聲基礎，伴奏音型，歌曲分析四個方面的綜合以及即興的編配，與演唱者的合作，藝術實踐經驗等內容。這個能力的培養和鍛煉是能否彈好即興伴奏的關鍵。

　　總之，即興伴奏是一個復雜的，多方面的，熔各種要素于一爐的綜合課。但也不是深不可知的，神秘莫測的天書。只要通過不斷的學習，終將會得到提高。