歌唱姿勢的重要性及如何擺出正確的歌唱姿勢

　　為什么現在多數的歌手都不喜歡用唱跳的方式演繹歌曲?那是因為唱跳沒辦法讓他們擺出正確的唱歌姿勢，下面是學習啦小編為大家整理的歌唱姿勢的重要性及如何擺出正確的歌唱姿勢，希望對大家有用。

　　訓練歌唱，首先要有正確的歌唱姿勢

　　沒有經過專業訓練的人一般不夠重視姿勢，因此，往往影響歌唱時的呼吸和發聲器官的機能。對于初學者，掌握正確的姿勢是歌唱的第一步;對于聲樂老師，端正學生的歌唱姿勢是聲樂教學的開端。

　　正確的姿勢是歌唱最基本的工作條件

人體本是一特殊“樂器”，所有的歌唱發聲器官是一個不可分割的有機整體，只有掌握正確的姿勢　，才能使歌唱器官各部分組織相互配合。

　　當然，發聲毛病的成因很復雜，歌唱姿勢不正確只是原因之一。一時養成正確姿勢，有些毛病就會減輕甚至消失，為進一步掌握科學的發聲方法創造了前提條件上。相對而言，糾正姿勢是比較容易的，首先應從這里入手。

　　正確歌唱姿勢應該是：

　　1、人體自然直立，上身放松，下半身穩而不僵硬，使整個身心處于精神飽滿、生氣勃勃的狀態。

　　2、兩腳如肩寬，成丁字型分開站立，支撐點可放在前腳或后腳上，以便歌唱時保持重心。

　　3、腰部直立，使胸部挺起，同時微收小腹，兩肩平放而略向后舒展，手臂自然下垂。

　　4、頭眼平視，頸部放松。下巴自然下垂而微向后收，切不可向前突出。

　　5、臉部肌肉放松，表情自然大方。切忌皺眉、噘嘴、歪頭等。

　　6、演唱時可根據歌曲的內在情感加入少許動作，但動作要簡練自然，避免矯揉捏造，以免影響舞臺形象。

　　7、坐著唱時，注意不要坐滿整個凳面，約坐三分之一的面積。背不要靠在椅子上，腰部稍挺，感覺下背拉直伸長，從頭、頸、背到腰，有垂直感。頭部、臉部要求基本與前面所講的相同。

　　8、歌唱中的呼吸，與日常生活中的呼吸既相同又不相同。就其本質和生理學基礎來說，兩者完全一樣，但在運用上卻有很大區別。平常的呼吸純為自然的動作，是下意識的運動，說閑話時的呼吸也是隨意和自由的。而歌唱時的呼吸則不同，它必須根據歌唱發聲和藝術表現的要求進行。唱歌的人應能保持自己所有的氣息，將氣度、長度、強度，幫呼吸應隨音的高、低、強、弱的變化而變化。此外，唱一首歌曲時，歌唱者只能在樂句間或休止時換氣、吸氣，也就是說呼吸應按照音的長短和分句進行調節，必須服從情緒變化的要求。總之，歌唱呼吸作為一種藝術手段，有它自身特有的一套規律，它是高度技術性的、后天訓練的結果。