《詩經》的藝術成就是什么

　　《詩經》是我國第一部詩歌總集，收集了自西周初年至春秋中葉五百多年的詩歌305篇。那么它的藝術成就有哪些?下面學習啦給大家整理了《詩經》的藝術成就相關資料，希望可以幫到大家!

　　《詩經》的藝術成就

　　《詩經》是在中國文學史上占有極其重要地位的奠基之作，作為一部樂歌總集，它的作者不一，地域不同，內容各異，藝術風格也多種多樣。概括而言，其藝術成就主要體現在以下四個方面：

　　(一)強烈的現實主義精神。《詩經》里的絕大多數詩篇，是奴隸制社會的生活寫照。作者們對于社會生活有著深刻的認識和理解，并能通過完美的藝術形象加以表現，抒發了他們對現實生活的直接感受。譬如《七月》，以鋪敘直陳的手法，展現了一幅古代農奴悲慘生活的真實圖畫。詩篇不僅概括地描繪了一年的全部勞動過程，而且通過鮮明的對比，深刻有力地揭露了社會的不平，表達了人民對統治階級的憤恨。《伐檀》《碩鼠》，表現了奴隸們在繁苦剝削壓迫下的覺悟和反抗;《君子于役》《東山》，反映戰爭與徭役給人民帶來的痛苦;《氓》《柏舟》，揭示愛情、婚姻的種種悲歡。這些詩歌不僅深刻地反映了社會生活，而且以驚人的藝術概括力，把握和揭示出當時社會生活中的一些本質矛盾。他們通過對現實生活的具體描述，真實而又形象地反映了當時的社會面貌，表達了廣大人民的理想與愿望。

　　(二)賦比興是《詩經》中最突出的藝術表現方法，它們同風雅頌被稱為詩的“六義”。尤其比、興，是古人研究《詩經》時總結出來的藝術規律。古人一般認為賦比興是用，即表現方法。風雅頌是體，即表現內容、體制。這里談談“賦比興”三種藝術表現方法的藝術效果。“賦”就是鋪陳直敘事物的方法。其寫法特點就在于“直”，而不加譬喻，把要表達的內容有層次地敘述出來，給人以明確而完整的印象。如《七月》，詩人按季節和物候的變化，由春至冬分類排比地記述了農奴一年的勞動過程，直訴其苦，事事鋪陳，整體而全面地反映了農奴生產、生活的真實面貌。賦這種表現手法，多表現在一首詩的總體方面，它對社會生活的反映能夠給人以整體感，既有深度，又有概括力。“比”，就是比喻和比擬。它是用形象事物來打比方，使被比喻的事物生動形象，給人以真實感、形象感，增強詩的感染力量。如《衛風》中的《碩人》，連用六個比喻來描繪碩人的手、膚、領、齒、首、眉的美艷，形象地贊美了衛莊公夫人莊姜的姿容和神態，給讀者以鮮明而深刻的印象。比的表現方法，抓住了事物的本質特征和事物之間的內在聯系，相似的特征或共同屬性，以形寫神，將抽象的事物訴諸形象，從而深化了主題。“興”,就是托物起興。它是一種憑借自然界的事物。先起個頭，然后借以聯想，引出詩人內心感情的表現方法。興句多放在一首詩或一章詩的開頭。《詩經》中運用興的方法，有時起象征、聯想、比擬的作用，如《周南·關雎》，以雎鳥的和鳴引起下文男女求偶的聯想;《周南·桃天》開頭“桃之夭夭，灼灼其華”兩句，以盛開的艷麗桃花，象征出嫁少女榮光煥發的艷美。有時起創造意境，烘托氣氛的作用，如《秦風·蒹葭》開頭“蒹葭蒼蒼，白露為霜”兩句，描繪了一幅蕭疏清冷的意境，為抒發憂傷失望的心情，渲染了濃烈的氣氛。有時起協調韻律的作用，如《秦風·黃鳥》開頭“交交黃鳥，止于棘”兩句，與下文控訴殉葬制度沒有什么聯系，它只起個協調韻律的作用。好的起興，借景抒情，情景交融，能把讀者引入詩的意境之中。詩三百篇中的賦比興多是結合為用的。

　　(三)復迭是詩三百章法上的一個顯著特點。復迭又叫復沓或重章迭句，即各章的詞句基本相同，中間只更換幾個字，反復詠唱。它的作用在于加深印象，渲染氣氛，深化詩的主題，增強詩的音樂性和 節奏感，使感情得到盡情的抒發。如《伐檀》，全詩三章采用章節復沓的形式，詩中更換的字詞起到了層層深入表現詩歌主題的作用：“伐檀”“伐輻”“伐輪”，顯示了奴隸有干不完的活兒：“三百廛”’三百衣”“三百囷”和“縣疆”“縣特”“縣鶉”，揭露了奴隸主的殘酷剝削：“胡取禾……兮”，表現了奴隸主極大的憤怒。每章又以“素餐”“素食”“素飧”作結，對統治者表示出極大的諷刺。詩中運用上述手法，層層揭露，層層諷刺，再現了勞動場面，深化了主題，同時加強了控訴力量，突出了勞動者的抒情形象，也使詩的形式整齊完美，便于歌唱和記憶。

　　(四)四言為主的句式和豐富、生動、形象的語言。《詩經》中的基本句式，是四言一句，但也有不少詩句突破四言定格，在四言中又雜以二 三 五 六 七 八言句，在整齊中顯示出參差錯落之美、《詩經》是詩歌的語言寶庫，詞匯豐富多彩，用詞生動準確。《詩經》中還大量地運用了雙聲字、迭韻字和重迭字，這不但豐富了語匯，而且寫景狀物，擬形傳聲，使詩歌更富于形象美和音韻美。

　　《詩經》的由來

　　《詩經》是我國第一部詩歌總集，收集了自西周初年至春秋中葉五百多年的詩歌305篇。先秦稱《詩經》為《詩》，或取其整數稱《詩三百》、《三百篇》。西漢時被尊為儒家經典，才稱為《詩經》并沿用至今。 《詩經》約成書于春秋時期，漢代傳授《詩經》的有齊(申培)、魯(毛亨)、韓(韓嬰)、毛(趙人毛萇)四家。東漢以后，齊、魯、韓三家先后亡失，僅存《毛詩外傳》。毛詩盛行于東漢以后，并流傳至今。

　　《詩經》的體裁

　　《詩經》收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。《詩經》包含“風”“雅”“頌”和修辭手法“賦”“比”“興”，合稱《詩經》的“六義”。風、雅、頌，是詩經的體裁，也是詩經作品分類的主要依據。“風”的意義就是聲調。“雅”是“王畿”之樂，這個地區周人稱之為“夏”，“雅”和“夏”古代通用。雅又有“正”的意思，當時把王畿之樂看作是正聲——典范的音樂。“頌”是宗廟祭祀的樂歌和史詩，內容多是歌頌祖先的功業的。賦、比、興，是詩經的表現手法，也就是現在所說的修辭。賦：反復鋪陳。比：打比方。興：起興。“賦”和“比”都是一切詩歌中最基本的表現手法，而“興”則是《詩經》乃至中國詩歌中比較獨特的手法。“興”字的本義是“起”，因此又多稱為“起興”，對于詩歌中渲染氣氛、創造意境起著重要的作用。