法國畫家安格爾的著名畫作介紹

　　法國畫家安格爾是法國新古典主義畫派的最后一位領導人，他和浪漫主義畫派的杰出代表歐仁·德拉克羅瓦之間的著名爭論震動了整個法國畫壇，那么你知道法國畫家安格爾的著名畫作有哪些嗎?下面由學習啦小編為你提供法國畫家安格爾的著名畫作介紹，讓我們一起來了解。

　　法國畫家安格爾的著名畫作介紹

　　安格爾是一位偉大的畫家，從小就受到藝術熏陶的他在十七歲就成為了一個非常好的小畫家，之后又成為了大衛的得意弟子，因此他的畫技變得更加出眾。他一直都是一個非常努力的人，所以一生也創作了許多的作品。安格爾名畫中有許多都是描繪的女性的身體，他對這一方面十分的熱情，那么安格爾名畫有著怎樣的特點呢?

　　提到安格爾名畫熟悉他的人一定會想到《泉》，這幅作品同樣表現的是他一貫的風格，他還在意大利逗留的時候創作了這幅作品，但是卻一直到二十六年之后才真正完成了它，這也是他一生中最為出色的作品之一，因此被人們稱為是安格爾的名畫。《泉》將古典畫作的特點和女性的身體非常完美的結合起來，用這種獨特的方式戰線女人的活力，這也表現出他一生對于美的執著追求。雖然這是在他晚年時期才完成的作品，可是卻將女人的身體描繪的非常完美，這種完美超越了他之前所有的作品。

　　安格爾名畫雖然有很多，但是只有《泉》這幅作品中才能夠看出他對于現實主義的真正認識。他曾經說過美麗是對完美的模特不斷的觀察之后產生的感覺。在他看來作品的表現力來自于作者的素描經驗和知識，而他的一生對于素描是下過很深的功夫的。《泉》這幅作品的美麗在于將少女身上那種自然靈透和天真活力全部表現出來，它讓人們產生了許多的聯想，也讓人們對美有了全新的認識。

　　法國畫家安格爾作品 《泉》分析

　　安格爾從1830年在意大利佛羅倫薩逗留期間就開始創作《泉》，但一直沒有完稿。二十六年以后，當他已是七十六歲高齡時才畫完此畫。這幅畫是安格爾的得意之作。《泉》布面油畫，作于1856年，163x80cm 盧浮宮博物館藏。

　　安格爾一生中在裸體素描上下過精深的功夫，而且只有當他面對裸體模特兒時，他的現實主義真知灼見才特殊地顯現出來。他曾說：“標準的美——這是對美的模特兒不間斷觀察的產物”，還認為：“一幅畫的表現力取決于作者的豐富的素描知識;撇開絕對的準確性，就不可能有生動的表現。掌握大概的準確，就等于失去準確。那樣，無異于在創造一種本來他們就毫無感受的虛構人物和虛偽的感情。”

　　這位古典主義繪畫的末代風流畫家，吸收文藝復興時期前輩大師的求實的技巧，使自己的素描技巧發揮到爐火純青的境地。這里所不同的只是，象馬薩卓、米開朗基羅、喬爾喬奈等大師的裸女體現的是一種充滿人性的時代理想，而安格爾在裸女上所寄予的理想，則是“永恒的美”這一抽象概念。究其實，乃在于尋求以線條、形體、色調相諧和的女性美的表現力。這在他那些描寫土耳其宮女的裸女畫上尤為明顯。晚年，安格爾畫了這一幅《泉》，則進一步反映了畫家對美的一種全新觀念，那就是他深深覺得用精細的造型手段創造一種抽象的古典美典范的必要性。76歲高齡的安格爾，終于在這一幅《泉》上，把他心中長期積聚的抽象出來的古典美與具體的寫實少女的美，找到了完美結合的形式。