音樂系聲樂畢業論文(2)

　　音樂系聲樂畢業論文篇2

　　論音樂教學中的聲樂教學

　　摘要：聲樂教學是音樂教學的重要組成部分，要做好聲樂教學工作，音樂教師需要了解聲樂的特點，明確培養目標，在教學內容和教學方法上正確把握。作為聲樂教師，需要具備較高的音樂修養，熱愛自己的聲樂教育事業，耐心、系統地對學生進行技術和藝術方面的培養，才能做好聲樂教學事業。本文對聲樂教學的特點及教師需具備的素質和聲樂教學的方法進行探討，希望能為聲樂教學工作更好的開展提供參考。

　　關鍵詞：音樂;聲樂;教學

　　一、聲樂教學的特點

　　聲樂教學的總體特點是技術訓練、藝術處理與情感表達能力三者的有機結合，從而進行完整而全面的訓練。聲樂教學課程安排有限，因此在課堂教學上需要做到“少而精”，在全面、循序漸進的課程教學基礎上，重點強調對“正確歌唱”核心技能的訓練。

　　從聲樂的生理機制上看，首先，呼吸是歌唱的動力。歌唱的呼吸是身體內部自然的深呼吸，持久深沉而平穩的呼吸是維持聲帶振動的不竭動力，是歌唱的前提;其次，聲帶的振動產生聲源，聲帶需要適當的緊張度，其閉合不能過緊或無力，聲帶與氣流的沖擊配合運動而發出聲音是正確歌唱的基礎。聲帶振動引發腔體諧振被稱為共鳴或共振，共鳴的擴大美化修飾了聲音，這是美好歌唱的核心;第三，吐字是歌唱的靈魂。吐字離不開特定的語言，任何民族，要把歌唱好都需要把本民族的語言音發準、吐字清晰。

　　從聲部聲區的訓練教學上看，以中聲區為基礎而進行的混合聲區訓練是“正確歌唱”的關鍵。男高音、女高音、男中音、女中音是人的自然聲區的四個聲部，有著各自不同的自然區域。不管是男是女，在進行以中聲區為基礎的混合聲區訓練時，都需要首先建立起正確的歌唱狀態，即穩定的喉頭位置。這是聲樂訓練中的難點也是訓練的關鍵性問題。學生們的聲樂訓練，以“O”和“U”母音的過渡來獲得混合聲區的統一。

　　二、聲樂教師需具備的素質

　　聲樂教學要在聲樂教學中提高學生的聲樂水平，最大限度地挖掘出學生的聲樂潛能，除了專業技能以外，還需要具備教育教學方面的能力，這要求聲樂教師具備比較高的綜合素質。

　　(一)聲樂教師需要有較強的教學能力

　　好的老師和高素質的師資隊伍是任何教學成果的關鍵因素。所以，聲樂教師要刻苦專研、努力學習，不斷提高自己的教學能力。首先，聲樂教師自身要具備扎實的音樂知識，要對歌唱藝術在總體上有所把握，熟練掌握正確的唱法。因為只有在老師對唱法技能技巧很熟悉的情況下，才有可能讓學生學會知識。其次，聲樂教師需要有敏銳的聽覺能力，即有個“好耳朵”。聲樂教學主要通過聽覺來進行，學生在聲樂學習中出現的問題需要老師靠聽覺去把關了。因此，聲樂教師具有敏銳的聽覺去辨別學生的發聲，以及演唱時的音準、音色、節奏、氣息等情況，并及時糾正學生的發聲。

　　(二)聲樂教師應具備較強的舞臺演唱能力和一定的鋼琴伴奏能力

　　聲樂教師具備了示范歌唱的能力才可以將“言傳”與“身教”有機結合起來，讓其教學更令學生信服，更具魅力。示范能力則需要聲樂教師具備較強的舞臺演唱能力。教師好的范唱可以激發學生的興趣，而學生在聆聽范唱過程中可以直接模仿教師的歌唱方法，以及領悟到教師對歌曲的理解，觀察到教室的藝術表現形式，從而對作品有更深的理解和把握。

　　(三)聲樂教師需要具有較高的藝術修養以及相關的科學知識

　　聲樂是音樂、詩歌和演唱技巧等完美結合的藝術，好的演唱需要豐富的情感體驗、科學的發聲技巧以及濃厚的文化底蘊作為基礎。所以，一名聲樂教師需要具有較高的文學修養、語言修養、音樂理論修養和藝術美學修養。

　　三、良好的聲樂教學方法

　　(一)在聲樂教學上注意藝術處理與情感表達能力的結合

　　在教學中，聲樂作為充滿情感色彩的藝術不能孤立地訓練聲音技巧。實際上，創造者的每一個作品，都在特定的時代背景下以及飽含著作者的思想感情。

　　(二)在聲樂教學上，充分發揮學生的主體作用

　　聲樂教學具有的合作性，不僅需要教師擁有正確的教學思想、教學觀念和合理的教學結構，還需要充分發揮出學生的主體作用。

　　聲樂教師要端正學生的學習態度，了解他們歌唱動機是否正確，培養其濃厚的興趣和對于聲樂藝術真摯的情感。在教學上，教師要注意充分發揮他們的主體作用，真正把學生引導到聲樂藝術中來，讓他們全身心地投入到歌唱學習中去。另外，教師要根據學生性格特征，針對不同的學生采用不同的交流方法，建立良好的師生關系，與學生們相互信任，讓學生在輕松和諧的教學氛圍中，主動地學習知識，掌握聲樂藝術，幫助他們盡可能正確、規范、完美地去表現聲樂藝術。

　　參考文獻：

　　[1]張俊.師范院校聲樂教學探析[J].洛陽師范學院學報，2000(12).