音樂方面的學術論文
音樂方面的學術論文
音樂是一門研究音樂的學問,只有具備了較好音樂知識和技能、具備了較高中外文化知識和駕御中外語言及寫作能力的人才能勝任。下文是學習啦小編為大家搜集整理的關于音樂方面的學術論文下載的內容，歡迎大家閱讀參考!
音樂方面的學術論文下載篇1
淺談幼兒音樂感受力的培養
音樂課程教學可以說是幼兒學前教育的一個基礎又重要的組成部分，也是培養幼兒的音樂感知能力與欣賞能力的重要方式和步驟。在音樂教學課程中，通過音樂這一學科的自身的特點和音樂本身的獨特的感染力可以使幼兒加深對于音樂的獨特理解能力，在潛移默化中訓練幼兒的音樂素養，增加幼兒的音樂積累，開拓幼兒的音樂視野?？梢哉f從學前教育階段對幼兒的音樂的感受力加以培養，為今后激發幼兒的音樂潛能做鋪墊。
一、借助聆聽，培養音樂感知能力
在學前階段，幼兒的年紀較小，對于音樂的感知也較為敏感，所以教師應當抓住時機，及時地在幼兒階段對學齡前兒童進行培養，激發幼兒的音樂學習興趣。音樂欣賞教學作為一門藝術性的學科，可以根據幼兒的興趣選取符合他們興趣的一些輕快音樂，充分地活躍課堂的教學氛圍，在積極的教學氛圍中也可以更好地促進幼兒對于音樂的整體感知。學前音樂教學課堂的教學目的不是為了傳授給幼兒大量的音樂知識，提高幼兒的音樂水平，更多的是為了訓練幼兒的音樂感受能力和培養他們的音樂素養，所以在學前音樂教學過程中，教師應當將加強幼兒對于音樂作品的感受和理解能力作為教學的主要任務，在音樂課程教學中，教師應當借助輔助的教學工具和適合的教材來引導幼兒，使幼兒能夠在教師的正確引導下感知到音樂中蘊含的情感和豐富的音樂內容。
學前音樂教學課堂最主要的教學方式就是聆聽教學，幼兒對于知識的掌握能力還比較差，所以教師無法要求幼兒能夠掌握大量的音樂知識和音樂技能，在音樂教學課堂中，教師可以通過合適的教材來引導幼兒的音樂教學，例如，教師可以選擇旋律簡單，歌詞內容積極向上，易于理解，唱來朗朗上口的歌曲，比如《蟲兒飛》、《月亮船》、《采蘑菇的小姑娘》等，這些他們非常熟知的的兒童歌曲往往能更好地培養幼兒的音樂感知能力，幼兒在進行聆聽的過程中可以跟隨著音樂進行輕聲的附和，在聆聽和附和的過程中，幼兒往往能夠感知到音樂的特殊的旋律和節奏，激發幼兒潛在的音樂潛能。
二、融入生活，增強音樂感受能力
生活，是最豐富的教學課堂，在生活中，存在著各種各樣的音樂情景和音樂活動，所以教師可以充分地結合生活，通過生活來提高幼兒對于音樂的感受能力。在幼兒音樂課堂教學中，指導幼兒、使幼兒能夠學會傾聽、學會感受音樂是學前音樂教學課堂的主要教學目的，這或許是幼兒在今后的學習生涯中不斷提高自身音樂欣賞能力的重點或關鍵因素，也是幼兒能夠實現音樂素養的提升的必要途徑，所以在進行幼兒的音樂教學課堂時，教師要注意不能像普通音樂教學課堂一樣，忽略幼兒知識的掌握能力，一味地要求幼兒掌握足夠多的音樂技巧以及音樂技能，教師應當結合生活進行幼兒音樂課堂的實際教學，教師要從能夠通過結合生活、結合自然的音樂課堂，激發幼兒對于音樂課堂的學習熱情，使幼兒能夠在結合生活的音樂課堂中充分地培養對于音樂的獨特的感受能力。
在進行音樂課堂的教學時，教師有時也可以將幼兒音樂教學課堂延伸到課外，比如，教師可以帶領幼兒進行課外探索活動，將幼兒代入到自然中，讓幼兒從傾聽大自然的聲音入手，逐漸地積累幼兒對于各種聲音的理解經驗，這是促進幼兒增強音樂感知能力的基礎。與此同時，如果是為了更好地幫助幼兒感受音樂，教師不妨在音樂欣賞教學課堂中設計音樂教學情景，使幼兒在音樂教學課堂中能夠充分地發揮主觀能動性，通過在音樂教學課堂中的游戲，歌曲和表演來提高幼兒對于音樂的感知和感受能力，使幼兒能夠在音樂欣賞的同時通過自身的肢體動作以及生活的經驗全方位地提高對于音樂的感受能力。
三、通過想象，促進音樂欣賞能力
處于孩童階段的幼兒思維活躍，想象力豐富，對于故事的理解能力較強，教師一般會在幼兒音樂教學課堂中，將幼兒喜愛的故事和音樂欣賞相結合，通過故事和音樂相結合的教學方式來使幼兒感受到音樂的獨特魅力和趣味性，與此同時，音樂形式的故事教學也可以使故事更加豐富的進行呈現，促進幼兒在故事中對音樂進行欣賞。通過故事教學，幼兒可以在不知不覺中了解音樂的相關節奏和風格，于是進一步的教師可以通過其他更為豐富的教學方式來活躍課堂的教學氛圍，以此提高音樂教學課堂的高效性。
例如，在進行《義勇軍進行曲》的音樂欣賞時，教師可以結合中國人民解放軍的英勇殺敵的故事來進行教學，比如，教師可以在課堂的教學中先給幼兒放一遍義勇軍進行曲，然后在課堂中，教師在根據配樂，進行中國人民解放軍英勇斗爭，努力解放中國的故事講述，教師在進行故事的講述時，可以著重強調在音樂中涉及到的內容，使幼兒對此提高重視。在之后的教學中，教師還可以將幼兒分為小組，進行相關的“歷史還原”表演，通過直觀、形象的教學方式滿足幼兒的心理需求，提高幼兒對于音樂的欣賞能力。
總而言之，在學前音樂的教學課堂中，教師要尤其重視音樂課堂的教學實施，教師要選擇合適的教學模式，依據幼兒的心理特點和性格特征選擇與之相適應的教學方式以及合適的音樂作品，使幼兒能夠在學前階段就提高自身的音樂感知能力和欣賞能力，在潛移默化中培養幼兒的音樂素養，為幼兒在今后的音樂學習中打下很好的基礎。
音樂方面的學術論文下載篇2
淺析音樂類演出中的燈光設計與運用
一、音樂主題奠定燈光的色彩基調
燈光和色彩都是沒有具體形態的，但是舞臺設計中的每一個物件都離不開燈光，因此，燈光設計要充分體現出藝術美，符合音樂主題，配合以相宜的技術支持，才能使舞臺設計趨向完美。色彩在舞臺燈光設計中占據十分重要的視覺地位，色彩的表現特質來自三個要素：色相、純度和明度。色相是指色彩的質和類，紅和綠、黃和紫等都屬于不同的色相;明度則是指色彩的明亮程度，淺紅和深紅、淡黃與亮黃等屬于同一色相的不同明度;純度是指色彩的鮮艷程度，深紅與紫紅、亮黃與土黃等屬于同一色相的不同純度。不同的色相不僅明度不同，純度也不相同。
在燈光設計中，色光的表現是燈光設計師在藝術表現中不可或缺的手段之一。在生活中，人們感受到的太陽光中的可見光是白光，而白光是由很多顏色組成的，我們稱之為色光。色光由紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七色組成，人工光源也必須含有這七色，缺一不可。
在演出中，同一首曲目通常采用一組色調，如果在一首曲目中燈光色調反差太強的話，不僅在視覺上有生硬和不連貫的感覺，而且彩色燈光與畫面中主體運動的色調自相矛盾會給觀眾的心理造成困惑，從而影響觀眾對音樂的理解。
例如第60屆歐洲電視歌唱大賽中澳大利亞歌手演唱曲目《Tonight Again》的畫面，該曲目節奏感強烈，屬于激情洋溢類的音樂，因此燈光設計主要以暖色光為基調，根據音樂的變化，在白光、紅光及橙色光之間進行著變化，十分應景和諧。燈光色調與音樂主題結合是燈光設計的基礎，不同風格基調的音樂應該搭配相應色調的燈光，燈光色調有冷暖顏色之分，暖色是指紅、橙、黃等使人感覺溫暖的色彩;冷色是指藍、藍綠、藍紫等使人感覺寒冷的色彩;綠與紫則是介于暖色、冷色之間的中性色。
二、音樂結構確定燈光的空間結構
觀眾是舞臺演繹的最終受眾，因此在進行燈光設計時，除了要顧及演出本身，更需要考慮到多方位的觀眾視覺，以獲得多視點的色彩效果。光色的特性決定了色彩在空間的自由性，它不像繪畫那樣在二維平面上用顏料色塊去塑造物體，而是在空間中直接作用于物體，從各角度雕刻物體、表現空間，實現多種色彩的和諧，保證空間的整體性和統一性。
(一)燈光的物理結構。
音樂演奏者和觀眾的情感交流非常重要，能達到雙方心理共鳴是音樂會最好的效果。為了實現這個目的，舞臺布光位置可以采用多種方式，這就是燈光的物理結構(空間結構)，例如燈光設計人員常常把筒子燈、回光燈、電腦燈、變色燈以不同組合方式分為若干層次安裝，構成燈光的三維空間效果。
在舞臺上方、舞臺中央、舞臺兩側安裝燈具已經司空見慣，不在舞臺上擺放，而在觀眾席的兩側和后面安裝燈則更有新意，如將一些染色燈放在音樂廳觀眾席的兩邊和后方，燈光打出的色彩變化多樣，不僅舞臺上的演奏者可以享受彩色光束的魅力，激發表演情緒，而且整個音樂廳的觀眾都能融入燈光變幻所營造的氛圍之中，此時觀眾眼中看到的是不同顏色的光束照耀下生動活潑的立體背景，耳中聽到的是通過聲音的頻率、強度及聲譜形成的和諧優美的音樂，在這種環境與氣氛的熏陶下，觀眾如親臨其境，很快沉浸在整個優美的“時空環境”之中享受音樂，其樂無窮。
(二)燈光的非物理結構。
1.亮度要具有梯度感。為了滿足層次亮度的要求，我們在布置燈光時，最遠處燈光需要是最亮的，以此吸引觀眾的注意，可以引導他們在視覺上的幻覺感受;而在鏡頭面前的景物布置要亮度低一些，這樣可以形成一種遠亮近暗、層次變化的光線效果。
2.制造空間的層次感。在整個布場中，由于燈光可以通過創造空間層次遠亮近暗、層次變化，形成視覺上舞臺前后景物立體疊加效果。同時，也可通過燈光創造隔絕空間形成層次，在燈光位置中展開一定的距離，造成錯落有致、光影層次的光區，視覺效果上具有明暗分明、影調變化與光影層次，以此來提升空間畫面的表現效果。
三、結論
燈光與音樂的完美融合形成有聲有色的舞臺表演藝術語言，當聲、光、色合為一體時，音樂的內涵才得到了最好的詮釋。效果燈光的設計要以音樂為基礎，以烘托渲染音樂氣氛為目的，所以燈光設計者一定要對音樂的結構和內容有較深的理解，才能設計出令人滿意的燈光效果。明確音樂主題，分析音樂結構，理解音樂要表達的情感，從而選擇正確色彩基調，配合音樂節奏，使音樂和燈光之間形成統一的視覺空間，只有做到景中有情、情中有景、景情融合，才能達到我們需要的效果。