淺析古希臘雕塑中的“真實的完美”

　　在古希臘哲學家與藝術家眼里，人體是自然世界的一部分，是最具勻稱和諧、莊重優美特征的審美對象。于是，古希臘藝術中，人體雕塑隨處可見且達到了極高的藝術水平。如果說古埃及雕塑的審美理想是追求“永恒”，而古希臘雕塑的審美理想則是追求“真實的美”。

　　在文化史上，通常從亞歷山大遠征開始到埃及托勒密王朝臣服于羅馬帝國的歷史階段稱為“希臘化時期”。“希臘化時期”的題材相當豐富，出現的地區也十分廣泛，從某種意義上講形成了一種文化的擴張，其影響覆蓋了整個歐洲，并且成為了整個西方藝術的奠基，其崇尚客觀真實之美的文化便是西方文明講究思辨性、講究客觀之真的最初體現。希臘雕塑創造了一種美的綜合，對于人體本身也充滿了贊美，這些我們可以從這一時期的許多裸體雕塑上得以體會。反過來說崇尚裸體的風俗也給了寫實雕塑語言的發揮以淋漓盡致的機會。

　　在古希臘哲學家與藝術家眼里，人體是自然世界的一部分，是最具勻稱和諧、莊重優美特征的審美對象。于是，古希臘藝術中，人體雕塑隨處可見且達到了極高的藝術水平。這與希臘人特殊的觀念有關。在他們眼中，理想的人物不是善于思索的頭腦或者感覺敏銳的心靈，而是血統優越、發育良好、比例勻稱、身手矯捷、擅長各種運動的裸體。這種思想表現在許多方面。首先，他們周圍的利提阿人、加里人等幾乎所有臨近的異族都以裸體為羞，只有希臘人毫不介意地脫掉衣服參加角斗與競走。斯巴達連青年女子運動時也差不多是裸體的。

　　古希臘人在古典所有制的基礎上形成的世界觀，與其他古代世界觀相比較是進步的。私有制的社會存在，決定了古典世界觀是重視個人個性的。但公有原則的并存，又決定了它對集體和國家的重視，從而形成了一個古典的民主主義思想。當然，由于時代的限制，古典世界觀在本質上并沒有離開唯心的即宗教世界觀的范疇，但是，另一方面它承認人的崇高與偉大。古典世界觀的主導思想是以人為本，人是主體，是標準，是世間萬物的尺度，而神不過是理想的人。盡管神生活在天上，人生活在地上，但本質上人與神并沒有這種天壤之別。神的身上所體現的實質上是人自身，對神的贊頌實質上是對人自身的肯定。與此緊密相聯的就是那種神圣的裸裎觀念，并因此而導致了更為直接的優異條件就是青年人的赤裸身體鍛煉與競技，這在某種意義上說是為藝術家提供了全民的模特兒。

　　其次，那時的人們在浴場上、在練習場上、在敬神的舞蹈中、在公眾的競技中，經常看到裸體和裸體的動作。他們所注重而特別喜愛的，是表現力量、健康和活潑的形態和姿勢。他們竭力要使肉體長成這一類形態，培養這一類姿勢。幾百年之間，雕塑家們就是這樣的修正、改善、發展肉體美的觀念。事實上，我們今日對于理想人體的觀念就是始于他們的。在哥特式藝術終結的時期，比薩的尼古拉與近代最早的一批雕塑家脫離了教會傳統，放棄細長丑陋、瘦骨嶙峋的形體的時候，就以留存下來的或新出土的希臘浮雕為模范。

　　再次，體育競技在古代希臘是與宗教活動聯在一起的，所以在當時的社會生活中具有特殊的意義，而在古希臘人的心目中更具有一種神圣的色彩。因而，奧林匹克運動會所包含的實際內容，已遠非“運動會”這個概念所能容納。實質上，它已經成為一個蘊含深廣的文化現象、民族凝聚的軸心和整個希臘民族精神的象征。甚至有些外邦人把奧林匹亞圣地認作是希臘的首都。每兩屆奧運會之間的四年稱做一個“奧林匹德”，它被古人用作紀年的一個計算單位;公元前776年歷史上舉行第一次奧運會的年份，被后人用作希臘紀年的開始。隨著古典盛期體育運動的蓬勃發展，尤其是赤裸身體鍛煉和比賽風氣的形成，人們對人體的外在形式美的探討有了進一步的發展，并且從理論上作出了規范。著名雕刻大師波利克里托斯就在這方面作出了貢獻，他所創作的赤裸身體運動員的形象已經成為當時的典范。尤其值得重視的是，他把觀察與表現模特兒以及他的整個藝術理想做了一個總結，在理論研究上很有建樹，后人把他這套完整的規律稱之為“法式”。波利克里托斯的“法式”對后世的雕刻產生了深遠的影響，甚至在一定的時期內成了人物造型的金科玉律。之后也有人對其進行了突破，但這些都說明希臘古典后期人們對人自身的美的認識與把握又上升到了一個新的層次。

　　古希臘的藝術家們創作了難以數計的形象，并一次又一次地對人體美作出理論上的總結與規范，使繁榮的希臘藝術在世界歷史上占據了重要的一頁。人生來就是愛美的，而古希臘的人們則是將對美的追求更強烈的表現出來，努力的追求完美，這也正是我所向往的。