高校聲樂教學中的心理探究論文
高校聲樂教學中的心理探究論文
聲樂的概念 — 亦稱藝術歌唱。是運用藝術化的語言(圓歌夢)與科學化的歌喉(藝術嗓音)相結合，塑造出鮮明生動，悅耳動聽的聽覺形象—歌聲，來表現語意高度凝煉的歌詞(詩或詞)以及典型化，情感化的旋律音調來(好學歌)學聲樂,借以抒發思想感情并進行二度創作的一門音樂表演藝術。簡言之，聲樂—是用人聲唱出的帶有語言的音樂。以下是學習啦小編為大家精心準備的：高校聲樂教學中的心理探究相關論文。內容僅供參考，歡迎閱讀!
高校聲樂教學中的心理探究全文如下：
摘要：高校聲樂教學不但是對音樂學科的知識學習積累，而且更是素質教育的重要手段，是一種美的共鳴和享受，在聲樂教學中，師生通過對聲樂的知識、內容的理解和融入感情的演唱，學生就會隨著歌曲內容、音樂展開豐富多彩的想象和憧憬，使學生的心理機制得到不斷的完善，心理素質和審美能力得到提高，因此對高校聲樂教學中堅持學生心理因素培養和教學并重尤為重要，對高校聲樂教學中的心理進行探究有助于更好的培養學生心理素質。
一、高校聲樂教學概述
我國普通高校聲樂教學有著悠久的歷史，早在1871年開始就有音樂課出現，特別是蔡元培擔任北京大學校長后成立了“北大音樂團”，聲樂教學才真正走入了大學課堂。解放后聲樂教學作為德、智、體、美全面教育中美學教育得到了廣泛的推廣和普及，一些音樂專業高等院校培養了大批的音樂人才，以音樂為載體，拓寬知識面，注重音樂對創造性思維與智力的開發，以此塑造高尚人格，促進身心健康，增強人文修養，并培養科學的創新精神，從而使大學生的心理素質得到不斷的提高。
改革開放的新時期，聲樂藝術得到了重視和發展，出現了全面繁榮的大好局面，美聲、民族、通俗等三種唱法的同時出現，代表了三種不同的演唱風格，形成了百花齊放、同步發展、爭奇競艷的聲樂新局面，高校聲樂教學活動也得到了前所未有的發展，走出了不少歌唱家、作曲家和音樂人才等等，可見高校聲樂教學對培養和造就藝術人才所發揮的重要作用。
高校聲樂教學通過對大學生生理和心理的培養，在欣賞音樂，盡情歌唱的基礎上，使學生的審美觀念和審美能力得到提高，心理活動隨著歌唱實踐而更加活躍，從而產生對事物的認知和了解，通過歌唱引起各種情感體驗和心理共鳴，如：學生在合唱《長江之歌》時，便會隨著高亢嘹亮的歌聲，體會澎湃的長江水滾滾東流的磅礴起勢，從而引發對祖國的熱愛之情。
二、高校聲樂教學中心理培養問題
我國普通高校音樂藝術學科體系的建立較晚，在學科教學實踐過程出現多方面的不足是客觀存在的，特別是傳統的高校聲樂教學主要以樂理知識、演唱技巧以及教學內容和教學要求為主，沒有注重大學生在聲樂課上的心理變化和心理素質培養，因而也就無法引導學生樹立正確的審美觀。
(一)認識問題
由于受傳統聲樂教學影響，在不少高校聲樂教學過程中，教師還是以簡單的“教”，學生機械的“學”為主，以學生為主體的自主學習根本沒有發揮出來，因此在課堂上教師也無法發現學生心理的變化，不能感知學生在聲樂教學中所獲得的美感和心理享受，在高校聲樂課教學目標中就有“掌握聲樂基礎理論、基本知識，提高聲樂藝術審美力與修養”。可見提高學生審美能力是教學的目標之一，而有效掌握學生心理變化對提高審美能力與修養起到決定性作用。但是由于高校聲樂教師只注重了聲樂理論和基本知識教學，往往忽略對學生心理指導。
(二)方法問題
聲樂是以人聲為手段來呈現音樂，表達思想感情，反映社會現實的一種呈現藝術，人天生下來就會歌唱，就會用歌唱表達情感，抒發內心感受，因此在高校聲樂教學中要以學生自我學習、自我培養、自我感知為主，教師作還正確的引導，幫助學生提高認識事物的能力，可惜的是在一些高校，聲樂教學方法簡單，只是完成教學大綱中規定的教學內容，而是否達到培養學生審美能力，往往是無從而知，造成這一問題的原因就是教學方法單一問題。
(三)持久問題
我們知道學生對聲樂的學習不是一朝一夕的事情，而需要付出時間，需要學生具有一定的毅力和不斷的努力才能在聲樂學習中獲得提高，從而使自身心理素質也得到完善，但高校聲樂教學不可能是終身教學，如何使學生在懂得聲樂知識和理論，培養愛好歌唱興趣的基礎上引導學生終身學習、終身歌唱，即：聲樂的持久問題必須得到解決，但是當大學生離開高校走上工作崗位后，對聲樂的興趣和追求就會減弱，如何將高校聲樂教學延伸，使學生心理始終得到美的感知和滋潤，這將是一個長期研究解決的問題。
三、高校聲樂教學中心理素養培養策略
(一)提高高校師生對聲樂教學的重視
高校教師可以通過視聽練耳、鋼琴欣賞與演奏等積極引導學生感受音樂作品的時代背景和作品主題所在，聽音樂的感覺過程就是培養音樂感受能力的過程，也是學生良好心理養成的過程，例如：《牧童短笛》是賀綠汀的鋼琴作品，教師在指導學生聽辨節拍、音準、曲調等同時還要引導學生用心其感受那濃濃的鄉土氣息，聯想到騎在牛背上的兩個牧童悠閑自在地晃動著雙腿，嫻熟的吹著竹笛，隨著老牛慢慢的行走在田野之上，通過這一鋼琴曲使中國傳統的世界觀在大學生面前得到完美體現，勾勒出一副世外桃源的美好世界的畫面。這無疑可以使學生產生對美的向往和追求的急迫心理，從而引導學生樹立正確的審美觀。
(二)教學方法要靈活多變
高校學生已經比較獨立的認知能力，教師不應該束縛學生對美好事物的探究和追求，因此在聲樂教學中，教師要從傳統的主導地位轉變到起輔導的次要地位上來，采取靈活多變的教學方法，讓學生置身于音樂美好境界之中，給大學生展示豐富多彩的藝術世界，讓大學生認同藝術，享受藝術，從藝術作品中放松身心。音樂作為一種情感體驗，在某種程度上對于抽象思維的要求更高，但在抽象思維的基礎上，又要求學生們能夠運用形象思維在腦海中形成清晰的圖像或者感受，因此教師可以通過演唱比賽、組織合唱團、開展校外音樂實踐等方法，積極的創設情景，加強實踐教學，注重學生心理變化，提升學生對歌唱的興趣。
四、結語
高校聲樂教學過程中，要以學生為主體，在學習基本音樂和樂理知識的基礎上，不斷發揮學生的主觀能動性和創造性，積極培養學生的心理素質和審美能力，為今后終身素質教育打下堅實的基礎。
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