龍貓觀后感小學作文
看《龍貓》如經歷一場心靈的洗禮，微微的感動久久地就在心間。下面是小編為你們整理的幾篇文章，希望你們喜歡閱讀。
龍貓觀后感
我們有多久，沒有細心聽過雨滴打在雨傘上的聲音?
我記不起來了，在看<龍貓>以前。
看<龍貓>的時候，我一半是小孩，為一伸懶腰就長大的橡樹而歡呼雀躍，另一半是大人，在伴著浪花的歡笑中想著自己的童年。
原來，小時候，世界上最珍貴的禮物，只是一包可以發芽的橡樹子而已。曾幾何時，我們也會拿著雨傘當玩具，我們也想要站在陀螺上飛翔。我們也是可以看到龍貓的純真孩子。
拋棄了緊張的劇情沖突，宮崎駿用一支生花妙筆在龍貓里給了我們一場最純真的夢，這讓這部電影有了難得一見的洗盡鉛華的樸素之美。
憨憨的龍貓，是不是像曾出現于童年夢中的精靈?我們的夢，是不是也有飛到橡樹頂端的奇異旅程?是不是也有一輛善解人意的貓bus車，總在我們困難的時候載著我們去想去的地方?
可愛的小梅，是不是象是童年時黏在身后的每個人的小妹妹?當她走丟時，我們跟著心急，當在池塘里發現了她的鞋子時，我們也暗暗地捏了一把汗。
而小月，一句“媽媽要是死了我怎么和妹妹說”一定打動了我們每一個人的心。這其中，有對幼小的愛憐，有讓人動容的責任感，甚至有成年之后的我們才能體味的生存的辛酸。
也許我們，會因為長時間的孤寂寒冷，而被溫暖感動的泣不成聲。或許我們現在會回想，當我們還不諳世事時，最溫暖的親情，最純真的心——就如同姐妹倆的微笑。
龍貓
看完了宮崎駿的《龍貓》。起初是一種來自視覺和內心享受感的愉悅。因為故事寫的太精彩了!尤其是漫畫創作的更加是惟妙惟肖!這樣的片子，早已經讓我忘記了“小日本”的“殘暴”!然而事情往往就是這樣，當你過于沉浸其中時，便會發現快樂之后竟然是眼淚!我回想了兒時能夠讓自己振奮的動畫片，有《圣斗士星矢》，《足球小子》《變形金剛》。。。竟然都是那個“殘暴”的“小日本”創作的!
我的回想讓我不能夠安然的享受《龍貓》的喜悅的。我于是查閱了相關的資料，更加吃驚的發現：《龍貓》僅僅是宮崎駿1988年創作的作品!在20年后，這種“老”的動畫片竟然能夠給我征服，我更加的震驚!我查到，中國的動畫發展現狀，國產動畫片年產量僅為日本的1%左右。日本現人均擁有國產動畫5-8分鐘，而我國只有區區0.0012秒。我又看了熒幕上流行的動畫，國產動畫是如此“冷清”：《獅子王》、《海底總動員》、《蠟筆小新》等等“泊來動畫”迎來上座與收視狂潮的同時，國產影片的全年票房收入卻不到40%，更不用說僅有的幾部國產動畫片了。而電視市場的國產片比例一度只有10%左右。在音像市場、印刷市場、文具、玩具、兒童服裝等衍生產品市場以及漫畫書吧、卡通吧、電玩及娛樂網絡市場里，到處都是洋品牌的蹤跡。我國巨大的卡通市場潛力正被外商大力挖掘，每年造成直接損失數十億之多。不少專家在業界人士座談時都曾痛心疾首地表示，國內動畫的差距是在創作理念、臺本構思、后期制作以及發行銷售上全方位的落后，這不僅是每一個動畫人的悲哀，也是整個文化產業的痛處所在。
為什么是“小日本”贏了我們的動畫?是我們沒有人才?是我們沒有市場利潤的激勵?還是我們的文化不夠先進,沒有創作動畫的“養料”?
我要說的是，第一：我們有人才，一位業內人士在表述國內動畫人才流向時遺憾地說，在廉價勞動力的吸引下，國外制作單位紛紛把動畫片的動畫和上色兩個勞動密集型環節交由中國的動畫公司完成。因此目前的現狀是國內一二流的動畫人才都在給別人打工，三四流的人才從事國內動畫的原創。
第二：我們有市場。據權威的機構調查得出的結論是：我國動畫產業有1000億元產值的巨大發展空間!這么大的一個“蛋糕”!馬克思說：“如果有20%的利潤，資本就會蠢蠢欲動;如果有50%的利潤，資本就會冒險;如果有100%的利潤，資本就敢于冒絞首的危險;如果有300%的利潤，資本就敢于踐踏人間一切的法律”。企業家都是為利而牟。所以不是市場的限制了我們的動畫發展!
第三：是文化嗎?這就更不可能了。幾百年前“小日本”都在學我們的文化!我國的動畫創作土壤應該更豐富才是的。
那么，我們的問題在那?為什么我國的動畫落后日本那么遠?用專家的話來說：落后的不只是二十年!我個人認為,是一下兩個方面的問題：
第一，是我們的心態與意識的問題。正如中國少年兒童文化藝術基金會秘書長楊紅文說："目前，中國有兩大動畫制作基地：上海美術電影制片廠和中央電視臺動畫部。而他們開發意識不強，相關動畫片的衍生產品不愿意做，由于體制問題，他們靠政府撥款生存，不需要以贏利為目的。日常生活中根本看不到中央電視臺或上海美術電影制片廠授牌的衍生產品。上海電影制片廠制作的《我為歌狂》只賣給了7家電視臺，當時浙江義烏一家做動漫衍生產品開發的民營企業，投資200萬元拍這部動畫片，獲得的回報就是獲得了這部動畫片衍生產品的開發權，但后來由于只有7家電視臺播放，并沒有產生很大影響，衍生產品的開發也毫無意義，該企業一下就虧掉了200萬。"同時致命的是：中國的動漫作品只注重教育意義，忽視市場，計劃經濟觀念還在影響著一些人。在國外，動漫畫形象設計首先考慮的是能不能做衍生產品，而中國設計動漫形象是看有無教育意義。這是一個顯而易見的道理：如果沒有優秀的原創動畫片及其成名的卡通明星，一切開發和經營都是一句空話!而日本的動畫卻樹立無數那個讓人耳熟能詳的卡通明星：如，星矢，哆啦A夢(機器貓)，大空翼，等等。。。更讓人拍案叫絕的是，日本人把這些動畫明星都賦予了一定的精神內涵。這遠非我們所能及的。
第二，動漫產業不是個單純的孤立的生產鏈條而是一個連續的多元的產業鏈.從動畫的設計到演出到衍生品的開發，這是一個緊密的聯系的整體，缺一不可。在我國，動畫設計人才現狀是：中國的動畫產業人才還不到1萬人，平均學歷是大專。而影視動畫人才總需求量在15萬人，游戲動畫人才總需求量大約在10萬人，但全國動畫專業畢業生每年只有300人。同時我國動畫產業更是缺少衍生品開發的人才和團隊。
因此，我們的動畫要想發展就必須有一種全民的意識，在中國，動漫畫針對的主要群體還是學生，而在日本韓國是針對全民的，他們有少年漫畫、青年漫畫、成年漫畫、老年漫畫。李忠浩說，韓國政府在電視臺的播放、許可證的發放等方面都會給予動漫畫很大幫助，并成立了專門的機構扶持動漫產業的發展。這一點，我們必須承認，我們落后于“小日本”。本人非常討厭日本人，但我缺最喜歡日本人一個特點，確切說是優點。那就是愛學習!而且堅持不懈的學習世界上最先進的國家。在古代學中國，在現代先學英法，后來英法國力不行了就學習美國佬。這一點真的讓人佩服!所以，我們不要帶有感情色彩去排斥日本的動畫，因為我們在排斥先進。支持國產，就要給他危機感，讓他去發展。真希望看到我國動畫業真正的強大起來。動畫產業屬于一個國家附加值非常的高的產業，遠非加工業所能夠比的。我也希望看見有中國的留學生到日本去學習動漫，學習動漫產業。不要留學日本總是學習機器人!加油，中國制造!龍貓會幫助我們動畫發展的!
龍貓觀后感
影片一開始，濃郁的鄉土氣息就撲面而來。森林、稻田、鄉間小路、蟲叫、蟬鳴、流水……因為看中了新家旁的大樟樹，草壁一家決定搬到新家——被別人稱為鬼屋的房子。
大聲地笑就能趕走可怕的東西
晚上，小月和小梅姐妹看到了黑黑的小圓球。但爸爸說，那是灰精靈。只要大聲地笑就能趕走可怕的東西。確實如此，戰勝內心的恐懼便是最大的勝利。遇到自己所怕之物，越怕，你就會覺得物越可怕。唯有鼓起勇氣，笑著面對它，才會戰勝它。
親情和鄰居情
小月、小梅姐妹在院子里嬉戲打鬧;小月為病中的媽媽寫信報告日常趣事;小梅為了送新鮮玉米給媽媽而跑去醫院;幫忙搬家并照看小梅的鄰家老奶奶;熱心幫忙找失蹤小梅的村民……一幕幕溫情的鏡頭給我們帶來陣陣溫暖。村上春樹說:“沒有小確幸的人生，不過是干巴巴的沙漠罷了”。小確幸，微小但確切的幸福。生活雖平淡，但處處充滿著小確幸。
童心
小月跟小梅在樹林中多次遇到大人無法看到的龍貓，并與之成為好朋友。神秘的樹洞，會飛的龍貓，貓型的公車，一夜長大的樟樹……這些充滿童趣的想法都在影片中實現，奇妙而有趣。“就算沒有童顏，也要守護自己的童心”這一直都是宮崎駿所倡導的。
這部絢麗多彩的影片不僅涉及人與自然的關系，而且反映人性的溫暖——親情和鄰居情，具有極強的教育意義。在宮崎駿的電影中，我們總能被里面的點滴情節感動。這不同于韓劇的煽情，而是像一陣微風掠過心湖，吹起漣漪，皺了心房。
看《龍貓》如經歷一場心靈的洗禮，微微的感動久久地就在心間。