音樂專業方面畢業論文綜述范文(2)
音樂專業方面畢業論文綜述范文
音樂方面論文篇3
淺談勃拉姆斯晚期鋼琴小品的音樂風格
任何一種作品的出現都離不開文化和環境的存在，想要了解布拉姆斯鋼琴作品的音樂風格，首先需要了解勃拉姆斯的生活環境和成長經歷。約翰奈斯?勃拉姆斯是世界知名的古典作曲家，在今天，他被認為是19世紀浪漫主義音樂時期的復古者。盡管沒有進入過音樂學校，依靠自身的天分與勤奮，全身心地投入到音樂創作中，最終以優秀的作品證實了它杰出的才華與技巧。鋼琴小品大多在勃拉姆斯音樂創作生涯后期完成的，也是當今研究他音樂風格的重要資料。
一、勃拉姆斯的鋼琴創作特點
勃拉姆斯的音樂創作涉獵范圍非常廣，體裁包含了協奏曲、交響曲、安魂曲、奏鳴曲、經文歌、變奏曲以及鋼琴小品等。鋼琴小品在其中占有非常重要的地位，根據不同的體裁形式可以分為：圓舞曲、奏鳴曲、變奏曲、狂想曲、幻想曲、敘事曲等。隨著勃拉姆斯的創作發展歷程，其作曲生涯可以分為以下三個時期。
1.以開朗為主要特征的早期創作
勃拉姆斯早期創作的時間大致在1851-1854年之間，這一時期的作品大多展現出理想色彩、充滿的青春的活力，作品完美的承襲了古典主義精神，同時蘊含著浪漫主義情懷。具有代表性的四首敘事曲目集中表達出勃拉姆斯對于自然、國家的熱愛以及敢于追求的情懷。此時的作品已經很好的展現出古典主義和浪漫主義融合的趨勢，但是相較于中晚期的作品，在主題的發展以及調性的建造上還頗為青澀。
2.以成熟為主要特征的中期創作
勃拉姆斯的中期創作生涯劃分在1855-1865年之間，這一階段可謂是作曲家的黃金生涯，事業發展如日中天，生活富足，作者將變奏曲作為創作的主要對象。盡管變奏曲的創作技法非常古老，但是勃拉姆斯具有不落窠臼的精神，通過創新和發展將作品注入獨特的藝術魅力、這一時期的變奏曲形象、生動、完美的表達出作家的意圖。代表作品《帕格尼尼主題變奏曲》被稱之為鋼琴音樂寶庫中技巧最難的作品之一，效果華麗、大氣。作者創作的匈牙利舞曲也能夠真實的體現民族音樂的特點，感情豐富、控制得當。
3.以理性為主要特征的晚期創作
晚期指的是1878-1893年之間，作者于1863年定居在維也納之后開始創作交響樂、四重奏以及藝術歌曲等。隨著生活經歷的豐富、時代背景的變化，德國的現實的壓迫讓勃拉姆斯作品中樂觀和開朗不復存在，變得內斂、理智、客觀以及費解。在這一時期，作者潛心研究室內音樂，偏愛短小的鋼琴作品，對于古典主義和浪漫主義的表現更加突出。情緒化與邏輯性的結合讓勃拉姆斯這一時期的作品成為當代研究的重要方向。
二、勃拉姆斯晚期鋼琴小品的音樂風格探討
鋼琴小品是浪漫主義音樂中別具一格的藝術形式，具有性格隨意、愉快、輕松的特點，其結構精悍，具有特殊的標題性，而體裁具有非常豐富的變化。盡管在古典主義時期就已經有鋼琴小品的身影，但是在浪漫主義時期更加盛行，最為典型的就是舒伯特、門德爾松以及舒曼。勃拉姆斯者這一基礎上繼承發展，形成個人獨特的風格，并即將鋼琴小品推到新的高度。
1.德國民歌與藝術歌曲風格
勃拉姆斯深愛著民族文化，從青年時期開始對德國的民歌進行整理，德國民歌具有淳樸、單一與嚴謹的特點，直觀的展現出德國人堅定與穩重的性格特征。在整理過程中積累了豐富的素材，從而讓作者的情感具有更好的宣泄口。將鋼琴小品的形式與節奏與民間、民族音樂緊密聯系在一起，展現出特有的音樂精神和性格。
2.浪漫主義風格
作為浪漫主義時代的偉大作曲家，勃拉姆斯通過浪漫主義的語匯表露出內心的真情。與同時期大多數浪漫主義作曲家一樣，勃拉姆斯的個性矛盾且復雜，既浪漫、沖動、敏感，同時又靦腆、沉靜、溫柔，晚期作品中能夠很好的反映這一現象。以OP.118六首鋼琴小品為例，題材上大多都是勃拉姆斯鐘愛的間奏曲，抒情、柔和、婦幼想象力，更能夠表現出晚期的內斂和隱忍，沒有絲毫的斧鑿之感。勃拉姆斯將自身豐富的情感通過音樂的語言融合到具有浪漫風格的鋼琴小品中，因此在彈奏的過程中需要更加細膩，這也是浪漫主義風格最為典型的特征之一。
3.浪漫主義與古典主義的融合
古典主義所指的是在十八世紀下半葉到十九世紀初的一段時間中，在維也納形成為的特別的音樂流派，以貝多芬、莫扎特以及海頓為主要代表。古典主義以情感和理智的統一、思想內容和藝術形式的統一作為主要追求，并要求旋律優雅、控制與平衡，讓角色既能夠滿足結構形式同時具有豐富的表現力。盡管勃拉姆斯的鋼琴小品中無一不體現出浪漫主義精神，但是其中古典主義的特征也非常明顯。晚期作品中，以穩固的古典主義架構支撐自由奔放的浪漫主義風格，勃拉姆斯作品非常典型的特點。同時代的作曲家們大多喜歡將表現轉變為單純的情感宣泄及修飾，但是格拉姆斯并沒有隨波逐流，他已然固守原則，展現出對于均衡美的追求，這是古典主義最為典型的表現。
第116-119號作品可以說是勃拉姆斯最后的鋼琴作品，也是作者這一生當中最為成熟的作品，應用半音系統強調和聲線條變化，對段落與段落之間的調性布局則以浪漫主義為主。作品中有著明顯的模糊調性，可謂精巧而自然。以音樂評論家胡列克的評價來說，勃拉姆斯是自巴赫之后最偉大的對位大師、也是自貝多芬之后最偉大的音樂建筑大師。盡管是最為松散的小型鋼琴樂曲，勃拉姆斯仍然可以將其塑造的如同青銅一樣堅硬，又如同豁土一樣柔順。
結束語
勃拉姆斯的音樂構思充滿著內省與思辨，其構思異常嚴謹。音樂界中的人士要真正演奏出一部好的作品，在了解曲譜的基礎上海應當分析作曲家的人生閱歷及生活背景，從歷史發展的來龍去脈中找到作者的堅持、了解音樂本質特征，從而與格拉姆斯產生情感共鳴。
音樂方面論文篇4
淺談如何提升文化館音樂干部的業務素養
0 引言
隨著社會經濟的不斷發展和人民物質生活水平的不斷提高，人們越來越重視精神需求，開始追求精神文化生活的多樣性。文化館作為基層群眾開展文化活動的基地，在加強群眾文化建設方面具有十分重要的作用。其中音樂作為群眾比較感興趣的文化項目之一，受到了廣泛關注，而文化館音樂干部的水平高低對于群眾音樂教育工作的開展順利與否起著關鍵的作用。因此，如何提高文化館音樂干部的業務素養是一個值得研究的問題。
1 文化館音樂干部的作用
1.1 促進群眾文化建設
音樂作為群眾文化的一個重要組成部分，在人們工作和生活中是不可或缺的重要精神食糧，極大的豐富了人們的業余生活，在舒緩人們的心情，陶冶人們的情操方面都具有很好的積極作用。音樂來源于生活， 又服務于生活，同時隨著社會的進步，音樂也在與時俱進，以適應不同時期人們對音樂的需求。而文化館的音樂干部通過挖掘社會中的音樂，并在理論上和藝術上有意識地加以整理、完善和提高， 再以一種新穎的形式服務到群眾中去的，這是文化館音樂干部的主要職能，有助于加強基層群眾文化建設，鼓勵群眾進行音樂創作，而且對于社會精神文明的發展和人民文化素養的提高都起著潛移默化的作用。
1.2 有助于進行精神文明建設
在市場經濟日益發達的現代社會，人們越來越注重經濟效益，而忽視了社會效益，因而社會主義精神文明也就難以得到高效的建設，物質文明也隨之受到影響。在社會主義群眾文化建設的過程中，文化館音樂干部隊伍的作用是不容忽視的，他們能幫助群眾把實際生活和心情用音樂的形式表現出來， 把人們對黨和祖國的贊美、熱愛之情傳唱出來，使人們的感情得以抒發，鼓舞人們的斗志，豐富人們的業余群眾文化活動，給人們以美的享受，從而提高人民群眾的文化藝術修養，促進社會主義精神文明建設。
1.3 有利于保護和傳承音樂文化遺產
音樂作品只有經過專業的音樂工作人員的加工與整理，才有可能會引起人們的重視，甚至被定義為國家民族文化的重要遺產。文化館的音樂干部正是這一工作的實施者，對來自于基層群眾的音樂作品進行提煉、收集與加工，從而整理出具有群眾文化特色的音樂作品集，作為后代傳承和傳唱的重要文化財富。在這一工作過程中，音樂文化干部具有較高的音樂素養，深入到人民群眾的生活中， 了解人們喜歡和熟悉的音樂作品， 發掘群眾內心需要表達的情感，引導群眾去發現音樂中的美，積極去傳承和發揚豐富的音樂文化，從而提高群眾的音樂文化素養。
2 提升文化館音樂干部的業務素養的對策
2.1 加強對文化館音樂干部的培訓
文化館音樂干部隊伍的素質高低，直接關系到政府為社會提供公共文化服務的水平高低，而且對于廣大人民群眾的文化權益也有一定的影響。因此，加強對文化館音樂干部的培訓，提高其政治素質和業務水平，建立一支高素質、高水平的音樂干部隊伍，對于新時期群眾文化建設具有很重要的推動作用。此外，為了加強對文化館音樂干部的教育培訓，上級文化主管部門應該積極組織籌辦各類音樂培訓班，給文化館音樂干部提供各種學習和深造的機會，組織各類音樂相關的活動，如歌唱比賽、樂器演奏比賽等，鼓勵文化館音樂干部積極參加，不斷提高自身的專業能力和音樂素養，還要不斷學習，不斷豐富自身的音樂知識水平，以適應新時期人民群眾音樂活動的需要。
2.2 完善文化館音樂干部考核制度
文化館音樂干部的工作對象是音樂作品，一名合格的音樂干部，不僅需要具有專業的音樂知識，了解各種類型的音樂作品，還要掌握多項實用技能，才能幫助群眾有效提高音樂素質。文化館音樂干部的一項重要工作就是在民間進行音樂作品的搜集、記錄和加工，之后還要根據不同音樂作品的特點進行分類、整理和存檔。整個工作過程是比較復雜的，這就對文化館音樂干部的綜合素養提出了更高的要求，不同于普通的群眾音樂愛好者， 他們需要具有專業的音樂知識和技能，像音樂的基礎專業理論知識、作曲知識、樂器演奏以及演唱方法等， 都是其業務知識的重要組成部分。此外，文化館音樂干部還要具有自己的一技之長，要具有演奏一種或者一種以上樂器的本領。因此，為了提高文化館音樂干部的綜合素質，有必要建立和完善相關考核制度，鼓勵音樂干部之間進行競爭，激勵他們不斷學習，發現自身存在的不足并不斷改進，從而豐富自身的音樂專業知識，提高自身的音樂技能和實踐能力，更好的引導群眾進行音樂文化創作，從而提高整個群眾組織的文化素養。
2.3 充分利用網絡資源，提高文化館音樂干部的專業素養
文化館的音樂干部不僅要具有過硬的音樂專業素質，還要有較高的業務能力。文化館音樂干部在工作過程中需要深入群眾，與群眾溝通，在群眾中發掘優秀的音樂作品，同時還要將優秀的音樂作品推薦給群眾，讓群眾享受自己的創作成果。這就需要文化館音樂干部拓寬與群眾交流的渠道，加強與群眾的溝通。
隨著網絡技術在各行各業的廣泛應用，文化館可以建立相關的音樂服務網絡平臺， 供音樂干部使用。文化館音樂干部可以將收集來的音樂作品原生態地放置于網絡平臺上， 讓更多的社會群眾了解地方特色音樂。還可以將加工好的音樂作品放到網絡平臺上，供群眾鑒賞并提出寶貴意見。建立音樂互動平臺，加強人民群眾與音樂干部的交流和聯系，充分調動起當地的群眾音樂愛好者的熱情，通過相互學習交流，提高群眾音樂愛好者的創作水平，同時也豐富了音樂干部的音樂知識水平，提高了計算機操作水平，從根本上提高了音樂干部的整體素質，促進工作效率與質量的提高。
3 結語
綜上所述，音樂干部在新時期文化館建設方面具有十分重要的作用，有助于推動基層群眾文化建設和社會主義精神文明建設，促進文化的傳承與發揚。因此，文化館應該注重對音樂干部的培養，完善相關考核制度，提高文化館音樂干部的專業素養和業務水平，進而促進基層群眾文化建設。
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