攝影的歷程是如何發(fā)展的

　　攝影從前期拍攝到后期影像存儲(chǔ)、處理、傳播，從觀念到形式均進(jìn)入了新時(shí)期，在人們社會(huì)生活中扮演著重要的角色。以下是學(xué)習(xí)啦小編整理的攝影的歷程是如何發(fā)展的，希望能夠幫到大家。

　　攝影發(fā)展的時(shí)代歷程

　　1826年法國(guó)N•涅普斯利用自己制作的光學(xué)暗箱，以日光蝕刻法經(jīng)過(guò)8小時(shí)的曝光拍攝了世界上的第一張照片“窗外的風(fēng)景”。1835年，達(dá)蓋爾發(fā)現(xiàn)在碘化銀感光版上的潛影，利用水銀蒸汽能夠顯現(xiàn)為可見(jiàn)的圖像，這種顯影方法大大縮短了感光時(shí)間記錄明亮光線下的景物只需20~30分鐘，使攝影的實(shí)用變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。1839年8月19日法國(guó)正式公布了“達(dá)蓋爾攝影術(shù)”，這一天被世界公認(rèn)為攝影的誕生日。攝影的誕生標(biāo)志著攝影進(jìn)入了一個(gè)不斷發(fā)展、進(jìn)步和不斷成熟、完善的新時(shí)期。在達(dá)蓋爾研究攝影法的同時(shí)，1835年，英國(guó)人F.塔爾博特制成了世界上的第一張相紙負(fù)片，通過(guò)負(fù)片可以沖洗無(wú)數(shù)張照片，大大降低了攝影成本。1851年，英國(guó).阿徹爾發(fā)明了“濕版”攝影法，這種攝影法曝光時(shí)間短，可以不使用三腳架，它的出現(xiàn)促使了手持相機(jī)的發(fā)明。1888年，美國(guó)伊斯曼制造了第一架“柯達(dá)”相機(jī)，又推出柯達(dá)膠片，透明膠卷的出現(xiàn)為后來(lái)電影攝影機(jī)和放映機(jī)的廣泛應(yīng)用創(chuàng)造了有利條件。1936年，彩色膠片的誕生，為人類的攝影技術(shù)帶來(lái)了絢麗的色彩。人們可以通過(guò)照片欣賞多彩多姿的世界，而不必再不能留住明麗的色彩而感到遺憾。近幾年，數(shù)碼相機(jī)的出現(xiàn)打破了傳統(tǒng)的攝影常規(guī),數(shù)碼攝影的各種優(yōu)勢(shì)受到各行各業(yè)和個(gè)人用戶的青睞，也使攝影變得更加有趣。

　　照相機(jī)自1839年由法國(guó)人發(fā)明以來(lái)，已經(jīng)走過(guò)了將近170年的發(fā)展道路。在這170年里，照相機(jī)走過(guò)了從黑白到彩色，從純光學(xué)、機(jī)械架構(gòu)演變?yōu)楣鈱W(xué)、機(jī)械、電子三位一體，從傳統(tǒng)銀鹽膠片發(fā)展到今天的以數(shù)字存儲(chǔ)器作為記錄媒介。數(shù)碼相機(jī)的出現(xiàn)正式標(biāo)志著相機(jī)產(chǎn)業(yè)向數(shù)字化新紀(jì)元的跨越式發(fā)展，人們的影像生活也由此得到了徹底改變。

　　攝影的時(shí)代價(jià)值

　　如果將攝影從前期拍攝到后期制作，再到實(shí)際應(yīng)用、產(chǎn)生價(jià)值當(dāng)作一個(gè)過(guò)程，攝影所用的器材不過(guò)是這個(gè)過(guò)程中的必備工具，只有當(dāng)它在攝影者的掌握、操作之下，生產(chǎn)出的產(chǎn)品——攝影作品才具備價(jià)值。

　　.攝影的紀(jì)實(shí)性

　　攝影之所以誕生，就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來(lái)的強(qiáng)大的生命力，也恰恰在于它的記錄功能。這是其它技術(shù)或藝術(shù)所無(wú)法比擬或取代的。紀(jì)實(shí)性是攝影的一項(xiàng)基本特征，是對(duì)人類社會(huì)進(jìn)行的真實(shí)的記錄。攝影作品所富含的思想價(jià)值、信息價(jià)值、知識(shí)價(jià)值、文獻(xiàn)價(jià)值等，都對(duì)觀眾形成多方面的強(qiáng)大的吸引力，推動(dòng)了人類社會(huì)的發(fā)展。比如像匈牙利出生的攝影師羅伯特?卡帕在西班牙內(nèi)戰(zhàn)中拍攝的《共和軍戰(zhàn)士之死》，以一個(gè)戰(zhàn)士被子彈擊中的真實(shí)影像，反映了人類戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷性，在世界上獲得廣泛影響，其特有的價(jià)值顯而易見(jiàn)。2.攝影的藝術(shù)性

　　攝影是一門藝術(shù)，有著自己獨(dú)特的藝術(shù)性。隨著時(shí)代的發(fā)展與社會(huì)的進(jìn)步，物質(zhì)生活的提高，人們對(duì)精神生活的需求也逐漸提高，對(duì)攝影的精神需求不單單停留在記錄、留影上，人們?cè)跀z影中不斷地增加藝術(shù)的元素，開始產(chǎn)生藝術(shù)攝影。它與記錄攝影的區(qū)別在于藝術(shù)性的多少與高低，而無(wú)絕對(duì)的界限。例如，我們?nèi)フ諒埾褡魃矸葑C或留個(gè)紀(jì)念，一般照相館拍攝的照片，最多有點(diǎn)資料或記錄價(jià)值。可是，鄭景康先生給齊白石先生拍的人像，50年過(guò)去了，至今仍是世界二十幅最優(yōu)秀的人像作品之一。其中的差別完全在于藝術(shù)性的高低。藝術(shù)表現(xiàn)力的強(qiáng)弱高低，無(wú)疑是評(píng)價(jià)作品成功與否的關(guān)鍵。法國(guó)著名攝影家富蘭克•福尼爾拍攝于火山災(zāi)難現(xiàn)場(chǎng)，畫面主體反映的是一位瀕臨死亡、陷身于災(zāi)后廢墟和液體里的年幼女孩。女孩身處險(xiǎn)境，生命危在旦夕，僅僅手扶一根樹棍支撐著將頭部露出水面，眼睛里流露出的是對(duì)生的渴望。這幅作品雖然是一幅新聞攝影作品，但作品具有極強(qiáng)烈藝術(shù)感染力，讓受眾對(duì)火山爆發(fā)這一大自然無(wú)可抗拒的災(zāi)害，有了刻骨銘心的記憶。藝術(shù)的規(guī)律是越是豐富的、深刻的越有價(jià)值。

　　攝影的價(jià)值取向

　　縱觀現(xiàn)今中國(guó)的攝影界，對(duì)攝影的表現(xiàn)手法及風(fēng)格類別的審視越來(lái)越傾向于西方的價(jià)值取向與標(biāo)準(zhǔn)，這也就是當(dāng)今最時(shí)髦的所謂“國(guó)際接軌”。其中，由此而引發(fā)的對(duì)紀(jì)實(shí)和唯美(被稱以風(fēng)光攝影為代表的所謂沙龍片)兩大類別的討論，始終沒(méi)有停止過(guò)。筆者認(rèn)為攝影作品的不同，價(jià)值取向?qū)⒂胁煌脑u(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)。例如藝術(shù)攝影作品的價(jià)值取向，在不能兼顧的時(shí)候，可以忽視攝影作品的記錄性，也可以忽視攝影作品直接或潛在的商業(yè)要求。藝術(shù)攝影作品的價(jià)值取向，決定了藝術(shù)攝影以美為目標(biāo)。像解海龍拍攝于1991年的《大眼睛》。這幅作品表現(xiàn)了一名貧窮地區(qū)女學(xué)童看著受眾的，充滿渴望的目光，其強(qiáng)烈的視覺(jué)效果，引起全社會(huì)對(duì)失學(xué)兒童的關(guān)注，并作為“希望工程”的標(biāo)志影像廣為傳播。后來(lái)，在2006年11月23日，北京華辰秋拍會(huì)上，這幅限量30幅的作品以30.8萬(wàn)元成交。《大眼睛》是典型的交叉型作品，它既是紀(jì)錄攝影作品，又是藝術(shù)攝影作品，還是非常知名的商業(yè)攝影作品。當(dāng)然，這幅作品的藝術(shù)價(jià)值，遠(yuǎn)不如其在公益廣告方面所表現(xiàn)出來(lái)的社會(huì)價(jià)值和商業(yè)價(jià)值。

　　攝影的創(chuàng)新精神

　　藝術(shù)應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新，只有創(chuàng)新才有生命力。數(shù)碼攝影的出現(xiàn)給攝影者提供了更多更廣的創(chuàng)造空間，同時(shí)也對(duì)傳統(tǒng)攝影帶來(lái)了挑戰(zhàn)。落后陳舊的藝術(shù)表現(xiàn)形式遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足現(xiàn)代人的審美需求和讀圖時(shí)代給人們帶來(lái)的視覺(jué)疲勞。因此，人們總是希望藝術(shù)作品有更深刻的啟示性和創(chuàng)造性。在藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)手法上，應(yīng)當(dāng)倡導(dǎo)多元化。作為新一代的攝影工作者，不僅要在藝術(shù)形式與藝術(shù)技巧上創(chuàng)新，更要在作品的思想內(nèi)容上大膽創(chuàng)新，創(chuàng)作出內(nèi)容豐富、思想性強(qiáng)、富于時(shí)代精神，具有較強(qiáng)藝術(shù)感染力的攝影作品。

　　我們這個(gè)時(shí)代，是一個(gè)充滿生機(jī)和創(chuàng)造、希望、憧憬的時(shí)代，也是面臨挑戰(zhàn)的時(shí)代。充分發(fā)揮攝影特有的社會(huì)功能，以優(yōu)秀的作品鼓舞人、引導(dǎo)人、塑造人，這是時(shí)代的要求、人民的企盼，也是廣大攝影工作者肩負(fù)的崇高責(zé)任和神圣使命。