范曾書法作品集

　　范曾,1938生,江蘇省南通市人。1955年入南開大學歷史系。1957年入中央美術學院美術史系,一年后轉入中國畫系,1962年畢業。下面小編帶給大家的是范曾書法作品集，希望你們喜歡。

　　范曾書法作品集欣賞

　　范曾書法作品1

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　　范曾書法作品5

　　范曾散文：書法的創新

　　我認為，變形也好，用水墨畫字也好，都是借用書法的肌體去創造另一種藝術，你創造另一種藝術可能是好的，可是它已經不是抒發了，只能說是你借用了書法的肌體，創造出一種類似工藝美術的裝飾畫。

　　我為什么這樣講?因為書法的本義是一種思維符號，是一種語言的物化，最主要的是通過書法來告訴人們的一種思想，抒發一種情感，交流一種想法。書法的本質如果異化了，它在本質意義上就不再是抒發了。因此，書法由于它的局限性，才使人感到流暢、和諧等等，這都是語言和思維的本質需要。就像一個人說話，如果東一榔頭西一拐杖，他怎么叫語言的物化?怎么是一種思維的表現?只能說是一種混亂的雜陳。從來最有才華的藝術家一定不只以追求新為目標，他追求的藝術一定是有深度的，他在自己的實踐過程里，有些新的東西、新的感覺或者新的章法、新的的點劃不期然而至了，這種不期然而至的新，才算是新。那些意念領先的，就像徐悲鴻講的，先有個什么主義橫亙于胸中，然后照著主義去尋求來的新，往往是缺乏意義的，它不是藝術本身的發展脈絡，更多的可能是故意眩人耳目，故意嘩眾取寵，可是本身卻沒有令人感動的內涵。為什么我講真正的大手筆天才，他都是在自己的藝術實踐中深切地感到，不這樣說就不可以，不這樣做就不可以，漸漸地，他內心那種最強烈的個性，就迫使他這樣說、這樣做，于是他的所說所做就具有了新意。而這種新意的流露，才是最真實的創新。這個過程，我自己就有體會，我在十多年前書法尚不足觀，我的書法漸漸能成形，只有五年左右。近三年我覺得我的書法更具有了一種反映我本質個性的東西，這有個發展演變的過程。比如講，我本身有些獨立的個性，一些特立獨行的品格，漸漸地就在字的間架里越來越強烈地體現出來，漸漸地就和古人、和別人拉開了距離。這就是漸有新意，人們為什么講現在范曾的字體，一看就知道是范曾的?就是因為有了這種個性所帶來的新意。

　　書法和繪畫一樣，也是要自然形成，而不能理念領先或者意念領先。在孫過庭的《書譜》里，就有這樣的論述：“何必易雕宮于穴處，反玉輅為椎輪。”他說，你已經有雕宮了，又何必雕宮不住，去住古人的巢穴?你已經有玉輅了，有很高級的車子，難道你還要用很原始的車?這就是在批評有的人老想復古，以為越古越好，孫過庭認為這是錯的。由此可見，連古代的書法家都不贊成一味泥古不化，書法總要適應時代，不能一味摹古求之。孫過庭當時有很多辯證的想法，現在看來還很精彩。《書譜》是一篇很妙的賦。它比姜夔的《續書譜》更浪漫化，更理想化。姜夔的《續書譜》是非常有道理的，它很普及。

　　講中國的書畫理論，有一點必須注意，那就是中國的書論、畫論、詩論都是同步的。書法和繪畫的技巧卻不是同步的，書法在前，繪畫在后，哲學和經濟、藝術、文學相比，更是超前的。

　　嚴格地講，書法也是一種造型藝術。可是書法的造型比起繪畫來畢竟還是簡單，然而若論線條的高下，書法就不簡單了，甚至比繪畫還要高。因為漢字的造型相對簡單，而書法藝術的超越不光體現在造型上。過去講，棋勝一著就夠了，高人處并不再多，可是這一點就無可逾越。我們讀古代的法帖，看現代名家的書作，常常會發生一些感慨，他們怎么寫得這么好，這么棒!人們講，好的文章是水面的紋，因為水面的紋路最天然不過了，沒有矯飾，風吹水動，那個水紋的美，簡直妙不可言。好的線條就像流水，就像行云，就像清風。我看吳玉如、高二適他們的書法，就有這樣的感覺。

　　
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