怎樣學(xué)手繪插畫

　　如何畫手繪插畫，這是學(xué)習(xí)畫手繪插畫的人最開始苦惱的一個問題。想要讓自己更好的畫出完美的手繪插畫，是需要掌握一些小技巧的。下面就和小編一起來看看零基礎(chǔ)自學(xué)手繪插畫的方法。

　　學(xué)手繪插畫的方法

　　一、學(xué)手繪插畫的基礎(chǔ)

　　素描基礎(chǔ)是所有美術(shù)繪畫的敲門磚和奠基石，素描基礎(chǔ)好便能順暢地繪制，創(chuàng)作和表達。

　　素描基礎(chǔ)最基本的四部曲： 黑白灰色階 體積感 空間感 速寫練習(xí)

　　臨摹是捷徑，但臨摹切忌盲目描摹，應(yīng)結(jié)合知識結(jié)構(gòu)解讀描繪。

　　作畫步驟： ①處理好整個畫面的黑白灰關(guān)系②塑造體積感同時關(guān)注空間關(guān)系③調(diào)整空間關(guān)系，關(guān)注刻畫靠前的對象。

　　二、學(xué)手繪插畫的訓(xùn)練方法

　　1 速寫：大量練習(xí)速寫，場景速寫，角色速寫，設(shè)計速寫，可隨手隨地訓(xùn)練。

　　2 漫畫線稿：同樣地進行大量臨摹和創(chuàng)作。

　　3 紙上水粉水彩的色彩練習(xí)：這樣的練習(xí)是非常有必要的經(jīng)驗和繪畫體驗，例如調(diào)色，培養(yǎng)色感，利用顏色進行形體塑造。

　　以上的練習(xí)能夠迅速提高觀察和繪畫能力，達到一定的程度后可以進行下一步驟的訓(xùn)練。

　　角色基礎(chǔ)

　　1 人體動態(tài)結(jié)構(gòu)

　　方法：① 畫照片② 同一動作不同高度和不同角度的訓(xùn)練③ 關(guān)注連續(xù)動作的關(guān)鍵幀④ 嘗試設(shè)計動作

　　2 人體體塊 注意體塊的朝向

　　3 人體透視及透視原理 需要注意的是：人物著裝 人體空間意識 視點的變化

　　數(shù)字基礎(chǔ)學(xué)習(xí)

　　解決以上問題便到了進階階段

　　進階的訓(xùn)練有：

　　我其實很想說畫這種美術(shù)功底不是唯一……你既然不打算當(dāng)職業(yè)的只是自己畫畫的話那就問題不大了。

　　學(xué)手繪插畫的技巧

　　既然是畫畫，要學(xué)的技能大家基本也都知道：就素描和色彩這2個大頭了。素描的話家里沒幾何石膏可能稍微尷尬點。淡色彩完全是可以自己買本書就自學(xué)的，自學(xué)的話我覺得可以看看《貝蒂的色彩》，面向愛好者，難度和教學(xué)方式合適，也帶一些練習(xí)。

　　和讀書一樣，畫畫也沒有什么捷徑可以走，但是有個好的學(xué)習(xí)方法，必然事半功倍。

　　相比素描，我覺得色彩是比較難學(xué)的。素描大體上是根據(jù)你看到的畫下來，透視和明暗的知識都只是輔助你判斷的。而色彩，知識結(jié)構(gòu)比素描要系統(tǒng)的多也比較抽象，而且很多時候你以為自己看到的是顏色A，但實際卻是B。色彩要上的準，要知識要經(jīng)驗;色彩要上的妙，有風(fēng)格，要天賦。太多人黑白線稿畫的過得去但是易上色就馬上變難看了。也有一些人可以通過上色讓一個粗糙的線稿變得好看。

　　有的人在素描上強，有的人在色彩上強，各不同，但不管怎么樣，基礎(chǔ)的一些先要懂，學(xué)起來，然后才可以開始談一些怎么去變得更好的問題。對自己的能力稍微有點了解后也能更合適的指定方案。

　　自學(xué)的話，我覺得多思考是進步速度的一個保證，不管是觀察，還是練習(xí)的時候，都應(yīng)該多思考：關(guān)于觀察

　　偶爾沒事干的時候看看周圍，留一下顏色的變化，反光等。

　　看別人的畫時，留意材質(zhì)的處理和表現(xiàn)、配色、混色。

　　這些觀察中新的感觸都可以用在下次作畫中，試試自己想的對不對，不對的話為什么不對，應(yīng)該是怎么樣的?關(guān)于練習(xí)

　　練習(xí)的模式很重要。在有一定基礎(chǔ)后我覺得應(yīng)該早點擺脫臨摹的練習(xí)。至少不要從頭到尾對著原圖畫。

　　我有段時間做這樣的練習(xí)。一個人物圖，先看幾秒，知道大致pose后，拿開原圖，自己先試著畫輪廓(肢體結(jié)構(gòu)階段)，覺得畫得不好不要馬上去參考原圖，硬著頭皮繼續(xù)畫，覺得不舒服的地方就想想應(yīng)該是怎么樣的，改改看。實在改不好了再去回頭參考。這樣容易有「啊原來是這樣」的恍然大悟，印象更深。改好后再進入下一個階段，可以是明暗，可以是肌肉結(jié)構(gòu)，可以是衣服的形，總之一層一層來，一點一點改，再對比，反思自己以前的誤區(qū)是什么，為什么會有這樣的誤區(qū)。

　　每次練習(xí)并不需要都有很高的完成度，根據(jù)自己需要來自定義。比如人體結(jié)構(gòu)不好，那你就可以做很多只畫到輪廓程度的練習(xí)。另外對于自己已經(jīng)比較擅長了的部位也可以在練習(xí)時選擇偷工減料下。

　　練習(xí)主要就是2個作用：1是技能的熟練化，2是暴露出缺點。上面的方法在初期可以比較有效的達到練習(xí)目的。

　　開始自己畫了后，進步會快很多，因為很多問題可以迅速暴露出來。自己的風(fēng)格也有可能在這個階段慢慢出現(xiàn)。其實我也畫的不是很多，因為興趣比較多，不能把很多時間分在畫畫上。一年也就畫個個位數(shù)的畫，但我自認為進步還可以的。(自重)但我這么說不是說不用練習(xí)很多啊……有精力當(dāng)然多練習(xí)啊，never too much!

　　練習(xí)不免比較枯燥。所以別只為了「沖等級」只顧著埋頭學(xué)而忽略了創(chuàng)作。從最開始就可以開始畫一些無參考的創(chuàng)作了。雖然可能結(jié)果不是很理想，但是沒關(guān)系。作為學(xué)畫畫的一個過程記錄，回頭看也非常有意義，可以看到自己的進步的話也會更加有動力學(xué)了。

　　前面雖然說了沒有捷徑，但是為了達到目標，可以選擇適當(dāng)少走點彎路(雖然比較有限)：

　　我個人覺得如果是以畫CG為目標，可以早點開始開始用板子，尤其是色彩方面。數(shù)碼的取色混色和傳統(tǒng)的有所區(qū)別，外加色彩本來就比素描要難上手。就算傳統(tǒng)繪畫有基本功的人也需要點時間適應(yīng)。我不知道拿鳥山明老濕來舉例合不合適……他現(xiàn)在雖然也是cg上色了，但真的不怎么樣……雖然他本來就不是上色高手……可看下面她的傳統(tǒng)上色和cg上色的對比。

　　至于板子的上手問題，軟件功能的學(xué)習(xí)問題，那是后話了。在此就先不寫了。這2個終究只是工具，主要是提高你效率和表現(xiàn)手法的。

　　前面雖然說了那么多，但其實畫有些插畫并不需要雄厚的功底。最后來說這個是不希望因為這個就忽視了基本功。「風(fēng)格」「色彩」「素描」這3樣?xùn)|西，一般能在其中2樣上做到良好以上，那基本就可以產(chǎn)出讓很多人喜歡的作品了。當(dāng)然最不擅長的那一項也不能太差。