正方形人像構圖的技巧

　　近期正方形構圖的照片大為流行，有些人是因為迷戀Polaroid拍立得，或想要模擬6X6哈蘇，當然也有許多人是因為近來流行1：1的影像，所以也想要換換口味，拍出不一樣的感覺。不過四平八穩的正方形構圖，以下是學習啦小編為你整理的正方形人像構圖的技巧，希望能幫到你。

　　透視正方形構圖的基本原理

　　一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距離......在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。

　　想要拍好正方形構圖，非得要理解基本原理，才能拍出好照片。由于我們慣于觀看長方形的照片，加上相機本身感光元件就是長方形，所以我們會很直覺的認定正方形是裁切左右兩邊來達成，思考上會覺得有許多限制與障礙。但如果是想像成1：1 是把畫面高度拉高，反而會有種天地變寬闊的思維。

　　與我們目前常見的3：2 或4：3 的影像比例不同，正方形的高與寬相等，所以不論影像為何，邊框在視覺上就已經是非常穩定的狀態，所以剛開始想要嘗試拍攝正方形構圖時，我們都會建議玩家盡可能去注意影像中的水平線、垂直線是否都能抓穩，因為只要有一點歪斜，就很容易讓畫面顯得不穩定。等到逐漸能掌握影像中，各元素之間的均衡時，再進一步嘗試其他構圖方式。

　　一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距離......在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。

　　幾何透視法幾何透視法產成與數學原理，是把幾何透視運用到繪畫藝術表現之中，是科學與藝術相結合的技法。它主要借助于近大遠小的透視現象表現物體的立體感。

　　平行透視當立方體的六個面中，有一個面與畫者的位置呈平行狀態時，畫者所看到的是它面產生的透視變化。

　　空間紙面在空間上屬于二維，只是一個平面，但用了透視后，相對于視覺，就提供了三維的感受。三維空間主要體現 點,線,面。

　　不論是數位單眼相機(DSLR)還是消費型相機(DC)，想要拍攝正方形的影像時，都是透過裁切影像來達成(*注)，若想要獲得較大影像尺寸，方便后續后制、放相等用途時，最好利用長方形的短邊做為正方形的基準，將預先想要裁掉的部分，落在長方形延伸的空間，如此就能以獲取最大影像尺寸的前提，做較準確的構圖。

　　注： 目前許多消費型相機都有內建不同比例的影像長寬比，透過事前設定，可以直接預覽構圖并拍攝該比例的照片，某方面來說，會比數位單眼相機還要方便于準確構圖。

　　不論正方形與一般長方形的影像畫幅，構圖重點幾乎都在追求畫面的平衡，但正方形畢竟不是我們常見的比例，加上如果我們是運用數位單眼相機拍攝時，并沒有正方形的方框可供我們參考，所以實際拍攝上還是有些許不同。以下我們針對常用的中央、三分、對稱、斜對角構圖方式，分別說明拍攝時需要注意的重點。

　　除了直線會發生透視現象以外，弧線也會發生透視現象，在圓形透視中，透視圓形會成為橢圓形，平置圓，透視圓心偏于遠方，也就是前面的弧度要比后面的大。在畫面正中時，最長透視直徑為水平線，位置左右移動，透視形成偏斜狀態。最長透視成斜線，離視平線越遠弧度張開越大，越近則相反。

　　正方形人像構圖的技巧

　　中央構圖實戰技巧

　　將Model 放在正中央的中央點構圖，可說是學習1：1 構圖的第一步，再透過畫面中的垂直、水平線條，我們就能夠很簡單的拍出四平八穩的影像。以全身照來說，建議頭頂與腳底，都保留一些空間，畫面才不會顯得太過于擁擠，半身或胸線以上的特寫，則只需要注意頭頂以上的保留空間。

　　由于我們使用的數位相機大多采用3：2 或4：3 比例，所以想要將主題置中拍攝時，建議利用短邊來確認裁切后保留的空間，例如采用橫幅拍攝，短邊為照片的高，用來確認影像中主題的比例，就不會出現裁切時，空間保留不足的問題。

　　對稱構圖實戰技巧

　　另一種方形構圖中我們常會使用的方法就是「對稱」，尤其是具有倒影的場景，更是推薦玩家可以采用一分為二的方式處理。當然，并不是所有的環境都有完美的對稱，不過平時我們還是可以找到許多同樣概念的場景，例如門口、小巷兩排行道樹木、兩扇窗戶的中央⋯⋯等，都能作為穩定畫面的元素。

　　三分構圖實戰技巧

　　三分構圖同樣也能運用在正方形構圖上，但實際運用上，卻容易因為左右比重不等，讓畫面顯得有些失衡。若要避免這樣的問題發生，大致可運用兩種方式來平衡畫面，其一就是將Model 擺在三分線偏中心，加上場景的既有線條指向目標形成動線(例如序列、光線等) ，自然能將目光聚焦在主題上;另一種方式就是利用對稱方式來處理，將放置Model 的另一側空間，安排對稱或互動的物件，就能平衡畫面。實拍時這類作品時，我們會建議最好采用直幅方式構圖，利用長方形畫面的短邊，來確認裁切后的正方形，才不會在后續裁切時，因為沒有掌握好畫面空間，不慎裁切到想要表現的主體。

　　斜對角構圖實戰技巧

　　當背景相當單純，或者缺乏明顯的垂直與水平線時，若單拍主題會顯得有些無趣，這時候我們可以試著打破四四方方的成規，利用斜線讓影像多一點俏皮的動感。拍攝時Model該占畫面多大的比例，以及是否要在頭頂留下空間，會影響畫面是否會感覺太擠，原則上越接近特寫的狀況下，頭頂到角落的空間可以小一些，若接近半身或全身，則建議空間保留大一些。

　　更多構圖的實戰建議

　　前面所述建議，都較接近我們習慣運用的長方形構圖方式。但事實上只要能讓整體畫面穩定并突顯主題，就能打破構圖成規，讓觀賞者感受更活潑多變的感官享受，例如將強調穩定性的三角構圖放在正方形框架內，又或者刻意帶點歪斜來加強畫面中的不安定感，都能用來暗示影像情緒的方式，讀者不妨在同一場景中，多拍不同比例照片，并且嘗試用同一張照片做不同區塊的裁切，相信能產生更有趣的作品。

　　1：1 快速裁切小技巧

　　若讀者有機會運用不同的修圖軟體，會發現絕大多數的后制軟體，都有相同的快捷鍵與運作習慣。例如想要裁出正方形的影像比例，除了直接設定裁切比例的數值，也可以持續按壓shift 鍵，同時拉動裁切工具，此時拉出來的裁切框就會是1：1。拉完框線后，若想要微調水平或垂直線，只要將滑鼠移到框線外的四個角落，稍微旋轉調整即可。