形式美在攝影構圖作品中的作用

　　客觀上根本不存在完全沒有形式的內容。如果作者只機械地用照相機完全自然地再現現實形象，而不是能動地運用藝術形式，他的作品就不能喚起人們的興趣和情感上的共鳴以下是學習啦小編整理的形式美在攝影構圖作品中的作用，希望能夠幫到大家。

　　攝影藝術形式美的基本法則

　　攝影藝術形式美的基本法則要達到攝影藝術作品形式美，就必須掌握一些基本法則，這樣才可能取得攝影藝術創作的主動權，一般來說形式美的基本法則有以下幾種：

　　對立統一。“對立統一”是宇宙的根本規律，它存在于一切事物之中，攝影也不例外。，攝影藝術就某種意義上，也要講“對立統二”的，是在畫面“對比”中，顯現出它的藝術效果。可以設想，如果沒有這種對比就不可能產生如此生動的形象。我們所要反映的生活是極其復雜的，在“對立統一”的辯證法中，事物和現象相互配合協調，求得和諧統一。其包含的因素往往也是相當繁雜的，要把這些諸多而又復雜的因素反映在一個極小畫幅中，沒有“和諧”、“統一”的手法也就難以創作出優秀的作品來。然而，要使攝影作品達到完善的形式美，則必須做到既有對比又有和諧;既有變化又有統一心，。

　　對比。在攝影畫面中，對比是構成立體畫面的基本因素，又是突出物象性質、結構的基本手段，也是攝影構圖的基本原理。在攝影創作中，對比的運用對深化主題思想、突出主體形象和展現作者創作意圖，均會起到積極的作用…。

　　一切事物都是比較而存在的，對比的因素極多，如黑與白、大與小、長與短、近與遠、粗與細、柔與剛、疏與密、虛與實、冷與暖等等。攝影作品的形式美是指景物、影像外部特征具有審美意義的外表，而外表則由各種形體構成。不同形體有著各自的形體屬性，如矩形顯得穩重，圓形顯得圓滿，三角形顯得穩定。

　　用多來襯托少，用綠葉來扶助紅花，用粗糙來襯托光滑……，不論用何種手段進行對比，都應該注意的是在統一的基調中把握對比效果。

　　和諧。和諧是指各方面配合的協調、多樣化中的特殊的統一。在畫面中表現為內容與形式的結構比例方面的相互聯系和一致性，在色彩、影調、虛實等方面配合的恰到好處。

　　均衡

　　均衡是指畫面中心點的上下左右所出現的視覺因素具有數量和重量的均勢。均衡是一種視覺感受，可以給人以穩定的美感。對稱均衡是最常見的一種均衡。對稱給人以穩定、和諧、莊重的感覺，象征著一種高度整齊的程度。對稱均衡是嚴肅的，在藝術學中呈現出的是一種高度整齊的結構美。

　　中國的廟宇和古代建筑都是高度均衡對稱的，圖案美中的對稱均衡傳達出的是傳統文化中的莊嚴和神秘。如筆者拍攝的《嘉峪關夕照》 采取的就是對稱均衡構圖，畫面穩重、簡潔，主題突出，視覺沖擊力強，古代建筑的穩定、雄渾、滄桑感躍然于畫中。

　　采用均衡對稱時也不能絕對，這樣的均衡對稱也是辯證的。在整體均衡的情況下，可以插入一些非均衡對稱的因素。這樣，不但不會破壞整體的均衡美感，反而使畫面活潑生動，構成靜中之動。動靜相輔相成，均衡與非均衡相得益彰。

　　攝影構圖內容美要與形式美

　　沒有形式，內容就無法表現;沒有內容，形式就蛻變成沒有靈魂的外殼。形式和內容之間相互依存，在形象變異的過程中，內容始終是與形式辯證統一的。離開內容，單純地追求形式，為形式而形式，是形式主義的表現;而只注意內容，不考慮形式則作品往往不具有藝術的審美價值。

　　兩者都無法達到完美統一體H1。 .筆者在甘南拍攝的《朝覲》(見圖4)，在拍攝構思中就有充分注意到了作品的形式和內容的有機結合，使得整幅畫面形象真實自然、構圖優美，富有濃郁的生活氣息和民族(地域特征，向讀者傳達了豐富的信息，能喚起讀者強烈的審美沖動和感情認同。

　　筆者在實踐中充分體會到，只有將二者有機統一起來，才能夠創作出較完善的優秀作品。

　　攝影構圖中運用形式美法則

　　必須以內容為出發點，選擇最適當的形式美法則，使內容和形式相得益彰、融為一體，發揮出最大的藝術表現力;并通過構圖實踐進一步發現和創造更新的形式美法則，以指導具體的攝影工作。在運用傳統的形式美法則時，不宣拘泥固執，而應以有利創造為目的，靈活變通地加以運用。

　　攝影藝術作品不是自然主義的簡單復寫，而是一種藝術創作。攝影者通過運用形式美的法則，發揮自己的主觀能動性，對生活進行本質的闡述，創造出更多、更好、更新的具有形式美藝術作品。同時，攝影是一門實踐性很強的藝術，攝影理論知識只有在實踐中才能具體化，才能為我們所掌握、運用和創新。

　　總之，用什么形式和方法去表現主題，怎樣使形式與內容完美結合，這還有待于我們在攝影藝術實踐中去不斷地探索、研究，使之今后在指導攝影創作，提高攝影藝術的品位和鑒賞能力，得以自覺地提升，在建立長期審美經驗積累中，按照自己審美觀和理想去創造，進行攝影藝術的再創造，從而使攝影藝術作品更具魅力